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BIOGRAFIA GERALDO VANDRÉ - Inesquecível talento Paraibano!

Segunda-feira, 14.05.12

BIOGRAFIA   GERALDO VANDRÉ - Inesquecível talento Paraibano  CONHEÇA UM POUCO SOBRE A VIDA DESTE ARTISTA QUE NA EPOCA DA DITADURA FOI PERSEGUIDO..



Em 1935, nasce na Paraíba Geraldo Pedrosa de Araújo Dias, ou simplesmente Geraldo Vandré. Aos 16 anos muda-se para o Rio de Janeiro com a família, onde conhece pessoas ligadas ao meio artístico, como o compositor Valdemar Henrique, Baden Powell e Luís Eça, e sempre interessado por música, tornando-se cada vez mais famoso no ambiente dos festivais.
No ano de 1968 a música "Pra Não Dizer que Não Falei de Flores" conquista o segundo lugar no festival da TV Globo, apesar de ser favorita do público, perdendo para "Sabiá" (Chico Buarque/ Tom Jobim). Concluiu a faculdade de Direito, ligando-se a movimentos estudantis de grande repercussão, no entanto, “pendurou” seu diploma em função da sua grande paixão pela música.
Com a promulgação do AI-5(Ato Institucional nº 05) e o acirramento da ditadura, foi exilado, e morou no Chile, França, Argélia, Alemanha, Áustria, Grécia e Bulgária nos 4(quatro) anos que ficou fora do Brasil. Vandré tornou-se uma espécie de "mito" da resistência à ditadura, por ter ficado sem fazer shows no Brasil desde 1968. Apresentou-se no Paraguai em 1982 e 1985, rompendo mais de uma década de silêncio. Durante a década de 1960, delinearam-se na música popular brasileira três grandes tendências: a primeira era composta por artistas que herdaram a experiência da Bossa Nova (ou seus próprios representantes), e compunham uma música que possuía relações com o samba e o jazz (grupo no qual pode-se inserir a figura de Chico Buarque); um segundo grupo reunido sob o título "Canção de Protesto", que em geral estava pouco interessado em discutir a música propriamente dita mas fazer da canção um instrumento de crítica política e social (neste grupo destaca-se a figura de Geraldo Vandré); e finalmente havia um terceiro grupo, especialmente dedicado a promover experimentações e inovações estéticas na música formado justamente pelos artistas tropicalistas.



         Discografia
· Geraldo Vandré – 1964
· Hora de lutar – 1965
· Cinco anos de canção – 1966
· Canto geral – 1968
· Das terras de Benvirá – 1973
    



MAIS INFORMAÇOES

Geraldo Vandré, nome artístico de Geraldo Pedrosa de Araújo Dias, paraibano, (João Pessoa, 12 de setembro de 1935) é um cantor e compositor brasileiro. 

Mudou-se para o Rio de Janeiro em 1951, tendo ingressado na Faculdade Nacional de Direito da Universidade Federal do Rio de Janeiro. Militante estudantil, participou ativamente do Centro Popular de Cultura da União Nacional dos Estudantes (UNE). 

Em 1966, chegou à final do Festival de Música Popular Brasileira da TV Record com o sucesso Disparada, interpretada por Jair Rodrigues. A canção arrebatou o primeiro lugar ao lado de A Banda, de Chico Buarque. Em 1968, participou do III Festival Internacional da Canção com Pra não dizer que não falei de flores ou Caminhando. 

A composição era um hino de resistência contra o governo militar e foi censurada. O Refrão "Vem, vamos embora / Que esperar não é saber / Quem sabe faz a hora, / Não espera acontecer" foi interpretado como uma chamada à luta armada contra os ditadores. O sucesso acabou em segundo lugar no festival, perdendo para Sabiá, de Chico Buarque e Tom Jobim. 

Simone foi a primeira artista a cantar Pra não dizer que não falei de flores depois do fim da censura, conquistando enorme sucesso de público e crítica. 

Ainda em 1968, com o AI-5, Vandré foi obrigado a exilar-se. Depois de passar dias escondido na fazenda da viúva de Guimarães Rosa, morto no ano anterior, o compositor partiu para o Chile e, de lá, para a França. Voltou ao Brasil em 1973. Até hoje, vive em São Paulo e compõe. Muitos, porém, acreditam que Vandré tenha enlouquecido por causa de supostas torturas que ele teria sofrido. Dizem que uma das agressões físicas que sofreu foi ter os testículos extirpados, após a realização de um show, por policiais da repressão. O músico, no entanto, nega que tenha sido torturado e diz que só não se apresenta mais porque sua imagem de "Che Guevara Cantor" abafa sua obra. 

A LETRA DA FAMOSA CANÇAO

  Pra Não Dizer Que Não Falei Das Flores

Geraldo Vandré


Caminhando e cantando

E seguindo a canção

Somos todos iguais

Braços dados ou não

Nas escolas, nas ruas

Campos, construções

Caminhando e cantando

E seguindo a canção


Vem, vamos embora

Que esperar não é saber

Quem sabe faz a hora

Não espera acontecer


Pelos campos há fome

Em grandes plantações

Pelas ruas marchando

Indecisos cordões

Ainda fazem da flor

Seu mais forte refrão

E acreditam nas flores

Vencendo o canhão


Vem, vamos embora

Que esperar não é saber

Quem sabe faz a hora

Não espera acontecer


Há soldados armados

Amados ou não

Quase todos perdidos

De armas na mão

Nos quartéis lhes ensinam

Uma antiga lição:

De morrer pela pátria

E viver sem razão


Vem, vamos embora

Que esperar não é saber

Quem sabe faz a hora

Não espera acontecer


Nas escolas, nas ruas

Campos, construções

Somos todos soldados

Armados ou não

Caminhando e cantando

E seguindo a canção

Somos todos iguais

Braços dados ou não


Os amores na mente

As flores no chão

A certeza na frente

A história na mão

Caminhando e cantando

E seguindo a canção

Aprendendo e ensinando

Uma nova lição


Vem, vamos embora

Que esperar não é saber

Quem sabe faz a hora

Não espera acontecer

Autoria e outros dados (tags, etc)

publicado por duronaqueda às 21:42

ALL WINNERS 1941-1946

Segunda-feira, 14.05.12

as capas da revista  ALL WINNERS 1941-1946 e logo Todos Esquadrão Vencedores # 21 (Inverno de 1946-1947). Cubra por Avison e Nicholas Charles .abaixo uma materia sobre a publicaçao






















O All-Winners


Todos os vencedores Comics # 19 (Outono 1946).Cubra artistas não confirmados, possivelmente Al Avison e Al Gabriele .
Publicação informações
EditorMarvel Comics
Primeira apariçãoTodos os vencedores Comics # 19 (Outono 1946).
Na história, informações
Membro (s)Capitão América 
Bucky 
Tocha Humana 
Toro 
Sub-Mariner 
Whizzer 
Miss America 
Loira Fantasma 
Anjo


O All-Winners Pelotão é uma ficção de super-heróis da equipe na Marvel Comics universo . Primeira equipe da empresa tal, apareceu pela primeira vez em todos os vencedores Comics # 19 (Outono 1946), publicado pela Marvel antecessor Timely Comics durante os fãs da época e os historiadores chamam de Idade de Ouro dos quadrinhos .
Enquanto o título de histórias em quadrinhos não tem hífen, Marvel, em sua versão site da empresa é O Manual do Oficial do Universo Marvel: Equipes 2005 , feitiços o nome da equipe "Tropa de Todos os Vencedores" com um hífen,  como fazer independente fontes.


                            História da publicação


1940 aparências da Era de Ouro,1940 aparências da Era de Ouro
O All-Winners Pelotão foi criado para a Marvel antecessor Timely Comics , em 1946, perto do final da Idade de Ouro dos quadrinhos . Ela consistia de Capitão América e companheiro Bucky , o Tocha Humana e sidekick Toro , o Sub-Mariner , super-speedster o whizzer e Miss America . Oportuna anteriormente tinha uma equipe não-super-herói de detetives, o 3XS.
Enquanto a equipe de super-fez apenas duas aparições era de ouro - em todos os vencedores Comics # 19 (Outono 1946) eo # 21 (Inverno de 1946, não havia nenhum problema # 20)  - que readquiriu o interesse dos fãs em cima de sua sendo reimpresso pela Marvel durante a década de 1960 Era de Prata dos Quadrinhos .
A primeira aparição do Esquadrão All-Winners, intitulado "O Crime dos Séculos", foi escrito por Bill Finger . Seus capítulos foram sete lápis variadamente por Vince Alascia , Avison Al , Bob Powell e Syd Shores , e coberto pela Avison, Alascia, Powell, Bellman Allen , Gabriele Al , e Don Rico .
O segundo lançamento, "Ameaça Do Future World", foi escrita por Otto Binder . Seus capítulos sete lápis por Alascia, Avison, Shores, eo pseudônimo Charles Nicholas também conhecido como Chuck Nicholas, e coberto por Alascia, Avison, Gabriele, Nicholas, e Shores.
Oportuna e Marvel editor-chefe Stan Lee recordou em 1999:
Eu suspeito que [atempada da editora] Martin Goodman era o cara por trás do Esquadrão All-Winners. Não é o tipo de título que eu teria feito para cima. Acho que ele simplesmente deve ter dito para mim um dia, 'eu quero fazer um livro com o Tocha, Toro, CA, etc - e vamos chamá-lo do Esquadrão All-Winners ". Nesse caso eu woulda acabado as coisas juntos e enviou-o para fora. Mas, honestamente, apesar de que me lembro o título, eu me lembro mais nada sobre isso.
Últimos Dias fãs durante a Era de Prata dos Quadrinhos foram introduzidas para a equipe através de reprints 20 anos depois, com seu conto de todos os vencedores de Comics # 19 que está sendo reproduzida na obra Fantasia # 10 (Agosto 1967) e todos os vencedores Comics # 21 sendo reimpresso em Marvel Super-Heroes # 17-18 (nov 1968 e janeiro 1969). Trinta e após isso, a totalidade de todos os vencedores Comics # 19 foi reimpresso como Presents oportunos: Todos os Vencedores de (sic hífen; reimpressão título por indícios), também conhecida como Timely Comics Presents Todos os vencedores Comics (título por cobertura reimpressão) (dezembro 1999 ).


                               continuidade retroativo e aparições modernas


O All-Winners Esquadrão foi retconned como a continuação do pós-guerra de Os Invasores e Legião Liberdade (dois Guerra Mundial II da era equipes criados pela Marvel na década de 1970) e como a inspiração para o V-Batalhão (um super-herói pós-guerra equipe criou pela Marvel em 2001).
A primeira aparição do time moderno está em What If? # 4 (agosto 1977), um alternativo do universo da série guarda-chuva. A canônica parte da história revela que, quando o Capitão América / Steve Rogers e Bucky foram dado como morto em 1945, presidente dos EUA, Truman perguntou William Naslund, o herói Idade patrioticamente fantasiados de Ouro do Espírito de 76 , para assumir o papel de Capitão América, com um jovem chamado Fred Davis como Bucky. Eles continuam a servir nas mesmas funções após a guerra com o Esquadrão Todos os vencedores, até que o andróide Adam II fatalmente ferido Naslund em 1946.
Após a morte de Naslund, Jeff Mace, a Idade de Ouro Patriot , assumiu o cargo de Capitão América, com Davis continuar como Bucky, no entanto, Davis foi baleado e ferido em 1948 e forçado a se aposentar. Mace juntou com Betsy Ross, a super-heroína Golden Girl , e algum tempo antes de 1953 entregou o Capitão América identidade se casar com ela. Mace desenvolveu câncer e morreu décadas mais tarde.
Em 1976, a Marvel criou outra retcon grupo definido na II Guerra Mundial , a Legião da Liberdade . Esta equipa incluiu dois futuros membros do Esquadrão All-Vencedores: o whizzer e Miss America . Ela foi montada em 1942 pelo Capitão ajudante América Bucky , o membro Invaders apenas para escapar de uma armadilha de lavagem cerebral pelo Caveira Vermelha .
Os vencedores All-Squad feito de flashbacks aparições em The Sensational She-Hulk # 22 (Dez. 1990), trabalhando ao lado do Fantasma Loiro ,  em todos os vencedores Comics 70 Anniversary Special (2009) e Captain America: Patriot (2010).

Autoria e outros dados (tags, etc)

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ALL WINNERS 1941-1946

Segunda-feira, 14.05.12

as capas da revista  ALL WINNERS 1941-1946 e logo Todos Esquadrão Vencedores # 21 (Inverno de 1946-1947). Cubra por Avison e Nicholas Charles .abaixo uma materia sobre a publicaçao






















O All-Winners


Todos os vencedores Comics # 19 (Outono 1946).Cubra artistas não confirmados, possivelmente Al Avison e Al Gabriele .
Publicação informações
EditorMarvel Comics
Primeira apariçãoTodos os vencedores Comics # 19 (Outono 1946).
Na história, informações
Membro (s)Capitão América 
Bucky 
Tocha Humana 
Toro 
Sub-Mariner 
Whizzer 
Miss America 
Loira Fantasma 
Anjo


O All-Winners Pelotão é uma ficção de super-heróis da equipe na Marvel Comics universo . Primeira equipe da empresa tal, apareceu pela primeira vez em todos os vencedores Comics # 19 (Outono 1946), publicado pela Marvel antecessor Timely Comics durante os fãs da época e os historiadores chamam de Idade de Ouro dos quadrinhos .
Enquanto o título de histórias em quadrinhos não tem hífen, Marvel, em sua versão site da empresa é O Manual do Oficial do Universo Marvel: Equipes 2005 , feitiços o nome da equipe "Tropa de Todos os Vencedores" com um hífen,  como fazer independente fontes.


                            História da publicação


1940 aparências da Era de Ouro,1940 aparências da Era de Ouro
O All-Winners Pelotão foi criado para a Marvel antecessor Timely Comics , em 1946, perto do final da Idade de Ouro dos quadrinhos . Ela consistia de Capitão América e companheiro Bucky , o Tocha Humana e sidekick Toro , o Sub-Mariner , super-speedster o whizzer e Miss America . Oportuna anteriormente tinha uma equipe não-super-herói de detetives, o 3XS.
Enquanto a equipe de super-fez apenas duas aparições era de ouro - em todos os vencedores Comics # 19 (Outono 1946) eo # 21 (Inverno de 1946, não havia nenhum problema # 20)  - que readquiriu o interesse dos fãs em cima de sua sendo reimpresso pela Marvel durante a década de 1960 Era de Prata dos Quadrinhos .
A primeira aparição do Esquadrão All-Winners, intitulado "O Crime dos Séculos", foi escrito por Bill Finger . Seus capítulos foram sete lápis variadamente por Vince Alascia , Avison Al , Bob Powell e Syd Shores , e coberto pela Avison, Alascia, Powell, Bellman Allen , Gabriele Al , e Don Rico .
O segundo lançamento, "Ameaça Do Future World", foi escrita por Otto Binder . Seus capítulos sete lápis por Alascia, Avison, Shores, eo pseudônimo Charles Nicholas também conhecido como Chuck Nicholas, e coberto por Alascia, Avison, Gabriele, Nicholas, e Shores.
Oportuna e Marvel editor-chefe Stan Lee recordou em 1999:
Eu suspeito que [atempada da editora] Martin Goodman era o cara por trás do Esquadrão All-Winners. Não é o tipo de título que eu teria feito para cima. Acho que ele simplesmente deve ter dito para mim um dia, 'eu quero fazer um livro com o Tocha, Toro, CA, etc - e vamos chamá-lo do Esquadrão All-Winners ". Nesse caso eu woulda acabado as coisas juntos e enviou-o para fora. Mas, honestamente, apesar de que me lembro o título, eu me lembro mais nada sobre isso.
Últimos Dias fãs durante a Era de Prata dos Quadrinhos foram introduzidas para a equipe através de reprints 20 anos depois, com seu conto de todos os vencedores de Comics # 19 que está sendo reproduzida na obra Fantasia # 10 (Agosto 1967) e todos os vencedores Comics # 21 sendo reimpresso em Marvel Super-Heroes # 17-18 (nov 1968 e janeiro 1969). Trinta e após isso, a totalidade de todos os vencedores Comics # 19 foi reimpresso como Presents oportunos: Todos os Vencedores de (sic hífen; reimpressão título por indícios), também conhecida como Timely Comics Presents Todos os vencedores Comics (título por cobertura reimpressão) (dezembro 1999 ).


                               continuidade retroativo e aparições modernas


O All-Winners Esquadrão foi retconned como a continuação do pós-guerra de Os Invasores e Legião Liberdade (dois Guerra Mundial II da era equipes criados pela Marvel na década de 1970) e como a inspiração para o V-Batalhão (um super-herói pós-guerra equipe criou pela Marvel em 2001).
A primeira aparição do time moderno está em What If? # 4 (agosto 1977), um alternativo do universo da série guarda-chuva. A canônica parte da história revela que, quando o Capitão América / Steve Rogers e Bucky foram dado como morto em 1945, presidente dos EUA, Truman perguntou William Naslund, o herói Idade patrioticamente fantasiados de Ouro do Espírito de 76 , para assumir o papel de Capitão América, com um jovem chamado Fred Davis como Bucky. Eles continuam a servir nas mesmas funções após a guerra com o Esquadrão Todos os vencedores, até que o andróide Adam II fatalmente ferido Naslund em 1946.
Após a morte de Naslund, Jeff Mace, a Idade de Ouro Patriot , assumiu o cargo de Capitão América, com Davis continuar como Bucky, no entanto, Davis foi baleado e ferido em 1948 e forçado a se aposentar. Mace juntou com Betsy Ross, a super-heroína Golden Girl , e algum tempo antes de 1953 entregou o Capitão América identidade se casar com ela. Mace desenvolveu câncer e morreu décadas mais tarde.
Em 1976, a Marvel criou outra retcon grupo definido na II Guerra Mundial , a Legião da Liberdade . Esta equipa incluiu dois futuros membros do Esquadrão All-Vencedores: o whizzer e Miss America . Ela foi montada em 1942 pelo Capitão ajudante América Bucky , o membro Invaders apenas para escapar de uma armadilha de lavagem cerebral pelo Caveira Vermelha .
Os vencedores All-Squad feito de flashbacks aparições em The Sensational She-Hulk # 22 (Dez. 1990), trabalhando ao lado do Fantasma Loiro ,  em todos os vencedores Comics 70 Anniversary Special (2009) e Captain America: Patriot (2010).

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AGENTS OF ATLAS 2009

Segunda-feira, 14.05.12

AGENTS OF ATLAS 2009 as capas da revista e logo abaixo uma materia sobre a publicaçao












             agentes atlas


Agentes de Atlas é uma ficção de super-heróis da equipe em quadrinhos publicados pela Marvel Comics . Ela é composta de personagens que aparecem originalmente em histórias independentes publicados na década de 1950 pela empresa Marvel antecessor, Atlas Comics .Os caracteres estreou-se como uma equipe em What If # 9 (Junho de 1978), e estrelou o 2006 série limitada , Agentes de Atlas , o último escrito por Jeff Parker , com arte de Leonard Kirk . 


                            historia da publicaçao


Este grupo de heróis, que não era uma equipe em 1950 quadrinhos, foi criada através de continuidade retroativa como tendo sido estabelecido em 1950. Eles surgiram como um grupo na não-canônico What If # 9 (Junho de 1978) [ 3 ] e, em seguida, reapareceu em Avengers para sempre (1998-2000 minissérie).A série limitada Agents of Atlas # 1-6 (outubro 2006 - março de 2007) foi definido no dia de hoje e também definir em continuidade mainstream. A série surgiu a partir do que escritor Parker chamou de "um palpite editorial enorme" na Marvel, e disse que o renascimento dos personagens "é algo que [editor] Mark Paniccia estava olhando e [para o qual ele] pensava especificamente de mim, e me perguntou o que eu faria com ele ". [Paniccia diz que a idéia lhe veio quando ele pegou uma cópia do que se? intrigante história e encontrou a tampa ",. instantaneamente cócegas no osso nostalgia" A equipe fez uma breve aparição no "The Resistance", uma história de oito páginas que fazia parte do Secret Invasion arco da história crossover. Parker e editor Paniccia disse em julho de 2008, que o primeiro vai escrever um Agents of Atlas série em curso [ 7 ] que é um dos títulos de lançamento como parte do Dark Reign enredo. Essa série terminou após onze questões, mas os relançamentos de títulos como parte da " Idade Heróica "sob o título Atlas porque, de acordo com Parker, que não só contribui para uma menor logo, mas é uma "progressão natural do que a maioria das pessoas chamam o livro ea equipe".  A série foi cancelada com Atlas # 5. 

                                                              Personagens


A equipe, com estréia dos personagens individuais em ordem cronológica, consiste em:Namora - Marvel Comics Mistério # 82 (Maio 1947)Vênus - Venus # 1 (agosto 1948)Marvel Boy / O uraniano- Boy Marvel # 1 (Dez. 1950)Gorilla-Man - Aventuras Homens # 26 (Março 1954)M-11/the Robô Humano - Ameaça # 11 (Maio 1954) Jimmy Woo  eo Garra Amarela - Garra Amarela # 1 (outubro 1956)Outros personagens da história original, como Jann of the Jungle , fez aparições. Parker explicou que o original se? membro da equipe- Man 3-D foi deixado de fora "[b] omo ele não estava realmente em torno de 1950". Quando os Agents of Atlas assumiu a Fundação Atlas, o seguinte juntaram-se (só como membros do Atlas da Fundação):Sr. Lao - Assessor do Chefe da Fundação Atlas. Um dragão que era amarelo Garra do conselheiro, agora assessor de Jimmy Woo, o novo chefe da Fundação AtlasTemugin - segundo em comando da Atlas FoundationDerek Khanata - Supervisor do Atlas

                                                           biografia equipe fictícia


O grupo foi formado na Primavera de 1958 pelo Federal Bureau of Investigation agente Jimmy Woo para resgatar o presidente Dwight D. Eisenhower do vilão Garra Amarela . Woo primeiro recrutas Venus e Boy Marvel . Ele então tenta recrutar Namora , que se recusa mas diz Woo onde encontrar um robô quebrado, mas potencialmente útil chamado M-11 . Enquanto Boy Marvel corrige M-11, Woo pede Jann of the Jungle Boy Marvel a tomar para estender um convite para Gorilla-Man , que aceita a oferta de Woo. O grupo rapidamente resgata Presidente Eisenhower e permanece junto por seis meses até que o governo federal, decidir o público não está pronto para esse grupo, dispersa-o e classifica as informações sobre ele.Anos mais tarde, Woo, agora por um agente do alto escalão da SHIELD , tenta um ataque secreto de um grupo identificado como o Atlas Foundation. Indo AWOL e tendo vários outros agentes dispostos com ele, Woo se infiltra um local Atlas, resultando em todos os recrutas sendo mortos. Woo-se criticamente é queimado e perde suas funções cerebrais superiores. Gorilla-Man, agora também um agente da SHIELD, a organização dá um registro da equipe 1950, dos quais SHIELD não tinha conhecimento, e resgata Woo com a ajuda de M-11 e Marvel Boy, que restaura a sua auto-Woo 1958. Namora, a quem o grupo acreditava morto, retorna e se junta aos agentes. A equipe aprende M-11 é um agente duplo para o Garra Amarela, e que Vênus é um dos lendários sereias dadas carne, e não a Vênus / Afrodite . da legendaUsando M-11 como um farol, os heróis descobrem que o Garra Amarela, que revela sua verdadeira identidade, Plano Chu, um quase imortal Mongol khan que afirma ter orquestrado cada uma de suas batalhas com Woo apenas para estabelecer merecimento Woo para se casar com Suwan e ter sucesso ele como khan. Chu criado Atlas colocar Woo novamente no centro das atenções. Woo aceita seu destino, assume o Atlas na esperança de transformá-lo em uma força para o bem, eo Garra Amarela, tendo encontrado o seu sucessor, aparece a cometer suicídio. Eles ressurgiram em Nova York , onde a equipe, juntamente com Homem-Aranha , derrotado Templo de células dissidentes Atlas ainda leais ao Garra Amarela.  Mais tarde, trabalhou como uma célula de resistência contra a invasão da Terra por uma raça alienígena shapeshifting os Skrulls Após a derrota Skrull ea ascensão de Norman Osborn ao poder, os Agentes de Atlas decidirem opor-se agenda de Osborn, assumindo o papel de "vilões". Seu primeiro ato é para atacar Fort Knox e roubar a reserva de ouro, que Osborn planejava usar para financiar um sistema secreto de armas. Os Agentes de Atlas depois lutar contra os Thunderbolts .  a luta depois grassa sobre como os produtos químicos faz com que ambas as equipas a recuar. 


                                          templo atlas


Como parte de um marketing viral estratégia para promover a série, os fãs poderão participar de um jogo de realidade alternativa centrada em torno do "Templo de Atlas" weblog no site da Marvel. Lá, os leitores receberam trechos em prosa semanais das façanhas de Jimmy Woo e sua equipe, e foi dado "missões" de curador do Templo, o misterioso "Mr. Lao". O objetivo era descobrir palavra-chave a cada semana, seguindo pistas textuais Lao ia postar sobre os messageboards de tais comic-book webzines como Newsarama e Comic Book Resources . Eles, junto com IGN.com e Boletim Comics , que também contará com mensagens falsas notícias que os jogadores seriam levados para, com mais pistas para encontrar palavras-chave. Anagramas eram regulares, e em várias ocasiões uma palavra-chave tiveram que ser tomadas "no campo" por ir a uma loja local de quadrinhos e dizendo a frase para o pessoal, a fim de receber uma palavra-chave em resposta. Em duas ocasiões, os jogadores foram obrigados a participar de uma Convenção Heróis ea San Diego Comic-Con International para encontrar palavras-chave.


                                                         em outras versoes




No Aventuras Marvel : Vingadores universo, uma história de viagem no tempo envolveu uma versão de 1958, dos Agentes de Atlas que encontrou o Capitão América congelado no gelo. O especial foi escrita por Jeff Parker e desenhada por Leonard Kirk, a equipe criativa mesmo que os agentes da minissérie Atlas.

                                                 Collected edições

A série foram reunidos em individuais volumes :
Agentes de Atlas (coleta Agents of Atlas 6 edições da série limitada além primeiras aparições de personagens principais: Marvel Boy # 1, Marvel Mistério Comics # 82 (Maio 1947), Aventuras de Homens # 26 (Março 1954), Ameaça # 11 (maio 1954 ), Venus # 1 (agosto 1948), What If? # 9 (Junho de 1978) e Garra Amarela # 1, outubro de 1956, 256 páginas, a Marvel Comics, estréia de capa dura, maio de 2007, ISBN 0-7851-2712-7 , capa mole, fevereiro de 2009, ISBN 0-7851-2231-1 )
Agentes de Atlas: Dark Reign (coleta Agents of Atlas vol 2, # 1-5, "Wolverine: Agent of Atlas" ea história de pré-visualização de. Dark Reign: New Nation , 184 páginas, capa dura estréia, setembro de 2009, ISBN 0 - 7851-3898-6 , capa mole, janeiro de 2010, ISBN 0-7851-4126-X )
Agentes de Atlas: Turf War (coleta Agents of Atlas vol 2, # 6-11, e. X-Men vs Agentes de Atlas # 1-2, 176 páginas, capa dura estréia, fevereiro de 2010, ISBN 0-7851-4276 - 2 , capa mole, dezembro de 2009, ISBN 0-7851-4031-X )
Agentes de Atlas vs (coleta X-Men vs Agentes de Atlas # 1-2 e Vingadores vs Atlas # 1-4, 168 páginas, capa dura estréia, agosto de 2010, ISBN 0-7851-4772-1 , capa mole, novembro 2010, ISBN 0-7851-4773-X )
Atlas: O Retorno do Homem Tridimensional (coleta Atlas # 1-5, e Assault on New Olympus material de Hercules Incredible # 138-141, 176 páginas, ISBN 978-0-7851-4696-4 )
 



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AGENTS OF ATLAS 2009

Segunda-feira, 14.05.12

AGENTS OF ATLAS 2009 as capas da revista e logo abaixo uma materia sobre a publicaçao












             agentes atlas


Agentes de Atlas é uma ficção de super-heróis da equipe em quadrinhos publicados pela Marvel Comics . Ela é composta de personagens que aparecem originalmente em histórias independentes publicados na década de 1950 pela empresa Marvel antecessor, Atlas Comics .Os caracteres estreou-se como uma equipe em What If # 9 (Junho de 1978), e estrelou o 2006 série limitada , Agentes de Atlas , o último escrito por Jeff Parker , com arte de Leonard Kirk . 


                            historia da publicaçao


Este grupo de heróis, que não era uma equipe em 1950 quadrinhos, foi criada através de continuidade retroativa como tendo sido estabelecido em 1950. Eles surgiram como um grupo na não-canônico What If # 9 (Junho de 1978) [ 3 ] e, em seguida, reapareceu em Avengers para sempre (1998-2000 minissérie).A série limitada Agents of Atlas # 1-6 (outubro 2006 - março de 2007) foi definido no dia de hoje e também definir em continuidade mainstream. A série surgiu a partir do que escritor Parker chamou de "um palpite editorial enorme" na Marvel, e disse que o renascimento dos personagens "é algo que [editor] Mark Paniccia estava olhando e [para o qual ele] pensava especificamente de mim, e me perguntou o que eu faria com ele ". [Paniccia diz que a idéia lhe veio quando ele pegou uma cópia do que se? intrigante história e encontrou a tampa ",. instantaneamente cócegas no osso nostalgia" A equipe fez uma breve aparição no "The Resistance", uma história de oito páginas que fazia parte do Secret Invasion arco da história crossover. Parker e editor Paniccia disse em julho de 2008, que o primeiro vai escrever um Agents of Atlas série em curso [ 7 ] que é um dos títulos de lançamento como parte do Dark Reign enredo. Essa série terminou após onze questões, mas os relançamentos de títulos como parte da " Idade Heróica "sob o título Atlas porque, de acordo com Parker, que não só contribui para uma menor logo, mas é uma "progressão natural do que a maioria das pessoas chamam o livro ea equipe".  A série foi cancelada com Atlas # 5. 

                                                              Personagens


A equipe, com estréia dos personagens individuais em ordem cronológica, consiste em:Namora - Marvel Comics Mistério # 82 (Maio 1947)Vênus - Venus # 1 (agosto 1948)Marvel Boy / O uraniano- Boy Marvel # 1 (Dez. 1950)Gorilla-Man - Aventuras Homens # 26 (Março 1954)M-11/the Robô Humano - Ameaça # 11 (Maio 1954) Jimmy Woo  eo Garra Amarela - Garra Amarela # 1 (outubro 1956)Outros personagens da história original, como Jann of the Jungle , fez aparições. Parker explicou que o original se? membro da equipe- Man 3-D foi deixado de fora "[b] omo ele não estava realmente em torno de 1950". Quando os Agents of Atlas assumiu a Fundação Atlas, o seguinte juntaram-se (só como membros do Atlas da Fundação):Sr. Lao - Assessor do Chefe da Fundação Atlas. Um dragão que era amarelo Garra do conselheiro, agora assessor de Jimmy Woo, o novo chefe da Fundação AtlasTemugin - segundo em comando da Atlas FoundationDerek Khanata - Supervisor do Atlas

                                                           biografia equipe fictícia


O grupo foi formado na Primavera de 1958 pelo Federal Bureau of Investigation agente Jimmy Woo para resgatar o presidente Dwight D. Eisenhower do vilão Garra Amarela . Woo primeiro recrutas Venus e Boy Marvel . Ele então tenta recrutar Namora , que se recusa mas diz Woo onde encontrar um robô quebrado, mas potencialmente útil chamado M-11 . Enquanto Boy Marvel corrige M-11, Woo pede Jann of the Jungle Boy Marvel a tomar para estender um convite para Gorilla-Man , que aceita a oferta de Woo. O grupo rapidamente resgata Presidente Eisenhower e permanece junto por seis meses até que o governo federal, decidir o público não está pronto para esse grupo, dispersa-o e classifica as informações sobre ele.Anos mais tarde, Woo, agora por um agente do alto escalão da SHIELD , tenta um ataque secreto de um grupo identificado como o Atlas Foundation. Indo AWOL e tendo vários outros agentes dispostos com ele, Woo se infiltra um local Atlas, resultando em todos os recrutas sendo mortos. Woo-se criticamente é queimado e perde suas funções cerebrais superiores. Gorilla-Man, agora também um agente da SHIELD, a organização dá um registro da equipe 1950, dos quais SHIELD não tinha conhecimento, e resgata Woo com a ajuda de M-11 e Marvel Boy, que restaura a sua auto-Woo 1958. Namora, a quem o grupo acreditava morto, retorna e se junta aos agentes. A equipe aprende M-11 é um agente duplo para o Garra Amarela, e que Vênus é um dos lendários sereias dadas carne, e não a Vênus / Afrodite . da legendaUsando M-11 como um farol, os heróis descobrem que o Garra Amarela, que revela sua verdadeira identidade, Plano Chu, um quase imortal Mongol khan que afirma ter orquestrado cada uma de suas batalhas com Woo apenas para estabelecer merecimento Woo para se casar com Suwan e ter sucesso ele como khan. Chu criado Atlas colocar Woo novamente no centro das atenções. Woo aceita seu destino, assume o Atlas na esperança de transformá-lo em uma força para o bem, eo Garra Amarela, tendo encontrado o seu sucessor, aparece a cometer suicídio. Eles ressurgiram em Nova York , onde a equipe, juntamente com Homem-Aranha , derrotado Templo de células dissidentes Atlas ainda leais ao Garra Amarela.  Mais tarde, trabalhou como uma célula de resistência contra a invasão da Terra por uma raça alienígena shapeshifting os Skrulls Após a derrota Skrull ea ascensão de Norman Osborn ao poder, os Agentes de Atlas decidirem opor-se agenda de Osborn, assumindo o papel de "vilões". Seu primeiro ato é para atacar Fort Knox e roubar a reserva de ouro, que Osborn planejava usar para financiar um sistema secreto de armas. Os Agentes de Atlas depois lutar contra os Thunderbolts .  a luta depois grassa sobre como os produtos químicos faz com que ambas as equipas a recuar. 


                                          templo atlas


Como parte de um marketing viral estratégia para promover a série, os fãs poderão participar de um jogo de realidade alternativa centrada em torno do "Templo de Atlas" weblog no site da Marvel. Lá, os leitores receberam trechos em prosa semanais das façanhas de Jimmy Woo e sua equipe, e foi dado "missões" de curador do Templo, o misterioso "Mr. Lao". O objetivo era descobrir palavra-chave a cada semana, seguindo pistas textuais Lao ia postar sobre os messageboards de tais comic-book webzines como Newsarama e Comic Book Resources . Eles, junto com IGN.com e Boletim Comics , que também contará com mensagens falsas notícias que os jogadores seriam levados para, com mais pistas para encontrar palavras-chave. Anagramas eram regulares, e em várias ocasiões uma palavra-chave tiveram que ser tomadas "no campo" por ir a uma loja local de quadrinhos e dizendo a frase para o pessoal, a fim de receber uma palavra-chave em resposta. Em duas ocasiões, os jogadores foram obrigados a participar de uma Convenção Heróis ea San Diego Comic-Con International para encontrar palavras-chave.


                                                         em outras versoes




No Aventuras Marvel : Vingadores universo, uma história de viagem no tempo envolveu uma versão de 1958, dos Agentes de Atlas que encontrou o Capitão América congelado no gelo. O especial foi escrita por Jeff Parker e desenhada por Leonard Kirk, a equipe criativa mesmo que os agentes da minissérie Atlas.

                                                 Collected edições

A série foram reunidos em individuais volumes :
Agentes de Atlas (coleta Agents of Atlas 6 edições da série limitada além primeiras aparições de personagens principais: Marvel Boy # 1, Marvel Mistério Comics # 82 (Maio 1947), Aventuras de Homens # 26 (Março 1954), Ameaça # 11 (maio 1954 ), Venus # 1 (agosto 1948), What If? # 9 (Junho de 1978) e Garra Amarela # 1, outubro de 1956, 256 páginas, a Marvel Comics, estréia de capa dura, maio de 2007, ISBN 0-7851-2712-7 , capa mole, fevereiro de 2009, ISBN 0-7851-2231-1 )
Agentes de Atlas: Dark Reign (coleta Agents of Atlas vol 2, # 1-5, "Wolverine: Agent of Atlas" ea história de pré-visualização de. Dark Reign: New Nation , 184 páginas, capa dura estréia, setembro de 2009, ISBN 0 - 7851-3898-6 , capa mole, janeiro de 2010, ISBN 0-7851-4126-X )
Agentes de Atlas: Turf War (coleta Agents of Atlas vol 2, # 6-11, e. X-Men vs Agentes de Atlas # 1-2, 176 páginas, capa dura estréia, fevereiro de 2010, ISBN 0-7851-4276 - 2 , capa mole, dezembro de 2009, ISBN 0-7851-4031-X )
Agentes de Atlas vs (coleta X-Men vs Agentes de Atlas # 1-2 e Vingadores vs Atlas # 1-4, 168 páginas, capa dura estréia, agosto de 2010, ISBN 0-7851-4772-1 , capa mole, novembro 2010, ISBN 0-7851-4773-X )
Atlas: O Retorno do Homem Tridimensional (coleta Atlas # 1-5, e Assault on New Olympus material de Hercules Incredible # 138-141, 176 páginas, ISBN 978-0-7851-4696-4 )
 



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ADVENTURE INTO FEAR 1970-1975

Segunda-feira, 14.05.12

as capas da revista e logo abaixo uma materia retirada do wikpedia

































Adventure into Fear

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livreAventura em Medo

Editora Marvel ComicsData de publicação novembro 1970 por dez 1975Número de questões 31Aventura em O medo é um americano de terror série de quadrinhos publicados pela Marvel Comics data de capa novembro 1970 a dezembro de 1975, para 31 questões. Este é o seu título registrado cobertura para todos, mas os seus primeiros nove questões, mas a série é registrado em sua indícios postal como simplesmente medo.Os primeiros nove questões, capa-intitulado Fear, ficção científica reimpresso / fantasia e histórias de monstros dos anos 1960 e início da década de 1950 "pré-super-herói Marvel" quadrinhos, principalmente Journey into Mystery, Strange Tales, Tales de surpreender, e Tales of Suspense A maioria foram escritos por Marvel editor-chefe Stan Lee e / ou Larry Lieber e, geralmente, desenhada por Jack Kirby, Steve Ditko, ou Don Heck, embora ocasionalmente por Paulo Reinman ou Sinnott Joe. A maioria das capas eram reimpressões, embora Marie Severin chamou a nova metade superior do # 4, John Severin capa da # 8, e da equipe de Gil Kane (desenhista) e Frank Giacoia (arte-finalista) as capas de # 5, 6 e 9.
                                             
                                             Man-ThingCom a edição # 10 (outubro 1972), a série foi rebatizada Adventure em Fear (porém permaneceu intitulada Medo no indícios) e começou com novo material. Questões # 10-19 apresentou a criatura do pântano do Homem-Coisa, continuando a partir de sua introdução no preto-e-branco quadrinhos revista-Tales Savage # 1 (Maio 1971). Na sequência de uma história escrita por Man-Thing co-criador Gerry Conway, o script foi tomado por Steve Gerber, para quem o recurso e uma série de histórias em quadrinhos eventual Man-Thing provaria um trabalho assinatura. Através da edição # 14, uma história reimpressão back-up seria featured, semelhantes aos que surgiram nos primeiros nove questões.A história em # 19 (dezembro 1973) introduziu Howard the Duck, um cínico, fumante de charutos, aves aquáticas antropomórfico - uma paródia de animais engraçados - concebido como um personagem descartável. Esse plano mudou quando o pato rapidamente no gosto popular, que acabaria por um dos maiores personagens da Marvel 1970 e um fenômeno da cultura pop que viria a obter uma série de solo, bem como um filme notoriamente desastroso produzido por George Lucas.

                                                   Morbius




Aventura em Fear # 20 (fevereiro 1974). 
Cubra a arte de Gil Kane (desenhista) e Frank Giacoia (arte-finalista).Morbius, o Vampiro Vivo, lançado em The Amazing Spider-Man # 101 (outubro 1971), tornou-se o recurso estrelando com Aventura em Fear # 20 (fevereiro 1974), e continuou pelo resto da corrida. Após uma única edição pelo escritor Mike Friedrich e Paul Gulacy desenhista, Steve Gerber escreveu várias questões em que Morbius passou em uma jornada picaresca interdimensional e lutaram contra os guardas de Arcturus e foi aconselhado pelo globo ocular cabeças caráter I. Doug Moench e Bill Mantlo seguido , sucessivamente, como os escritores do recurso. Sua round-robin de artistas incluídos Gil Kane, P. Craig Russell, Frank Robbins, George Evans, e Don Heck. Voltar para cima reimpressões logo retomado na edição # 20. Morbius receberia sua própria vida curta série de histórias em quadrinhos nos anos 1990.


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ADVENTURE INTO FEAR 1970-1975

Segunda-feira, 14.05.12

as capas da revista e logo abaixo uma materia retirada do wikpedia

































Adventure into Fear

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livreAventura em Medo

Editora Marvel ComicsData de publicação novembro 1970 por dez 1975Número de questões 31Aventura em O medo é um americano de terror série de quadrinhos publicados pela Marvel Comics data de capa novembro 1970 a dezembro de 1975, para 31 questões. Este é o seu título registrado cobertura para todos, mas os seus primeiros nove questões, mas a série é registrado em sua indícios postal como simplesmente medo.Os primeiros nove questões, capa-intitulado Fear, ficção científica reimpresso / fantasia e histórias de monstros dos anos 1960 e início da década de 1950 "pré-super-herói Marvel" quadrinhos, principalmente Journey into Mystery, Strange Tales, Tales de surpreender, e Tales of Suspense A maioria foram escritos por Marvel editor-chefe Stan Lee e / ou Larry Lieber e, geralmente, desenhada por Jack Kirby, Steve Ditko, ou Don Heck, embora ocasionalmente por Paulo Reinman ou Sinnott Joe. A maioria das capas eram reimpressões, embora Marie Severin chamou a nova metade superior do # 4, John Severin capa da # 8, e da equipe de Gil Kane (desenhista) e Frank Giacoia (arte-finalista) as capas de # 5, 6 e 9.
                                             
                                             Man-ThingCom a edição # 10 (outubro 1972), a série foi rebatizada Adventure em Fear (porém permaneceu intitulada Medo no indícios) e começou com novo material. Questões # 10-19 apresentou a criatura do pântano do Homem-Coisa, continuando a partir de sua introdução no preto-e-branco quadrinhos revista-Tales Savage # 1 (Maio 1971). Na sequência de uma história escrita por Man-Thing co-criador Gerry Conway, o script foi tomado por Steve Gerber, para quem o recurso e uma série de histórias em quadrinhos eventual Man-Thing provaria um trabalho assinatura. Através da edição # 14, uma história reimpressão back-up seria featured, semelhantes aos que surgiram nos primeiros nove questões.A história em # 19 (dezembro 1973) introduziu Howard the Duck, um cínico, fumante de charutos, aves aquáticas antropomórfico - uma paródia de animais engraçados - concebido como um personagem descartável. Esse plano mudou quando o pato rapidamente no gosto popular, que acabaria por um dos maiores personagens da Marvel 1970 e um fenômeno da cultura pop que viria a obter uma série de solo, bem como um filme notoriamente desastroso produzido por George Lucas.

                                                   Morbius




Aventura em Fear # 20 (fevereiro 1974). 
Cubra a arte de Gil Kane (desenhista) e Frank Giacoia (arte-finalista).Morbius, o Vampiro Vivo, lançado em The Amazing Spider-Man # 101 (outubro 1971), tornou-se o recurso estrelando com Aventura em Fear # 20 (fevereiro 1974), e continuou pelo resto da corrida. Após uma única edição pelo escritor Mike Friedrich e Paul Gulacy desenhista, Steve Gerber escreveu várias questões em que Morbius passou em uma jornada picaresca interdimensional e lutaram contra os guardas de Arcturus e foi aconselhado pelo globo ocular cabeças caráter I. Doug Moench e Bill Mantlo seguido , sucessivamente, como os escritores do recurso. Sua round-robin de artistas incluídos Gil Kane, P. Craig Russell, Frank Robbins, George Evans, e Don Heck. Voltar para cima reimpressões logo retomado na edição # 20. Morbius receberia sua própria vida curta série de histórias em quadrinhos nos anos 1990.


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A TUMBA DE DRACULA

Segunda-feira, 14.05.12

capas a de a tumba de dracula mais uma materia falando do relançamento da serie e auto censura da marvel








































































materia de 2009















Marvel censura seu próprio material em reimpressões de Drácula
Para tentar entender esse fato bizarro, é necessário fazer um pequeno regresso ao passado dos quadrinhos norte-americanos.
Nos Estados Unidos há exemplos históricos de censura que quase destruíram a indústria, como na década de 1950, quando uma subcomissão do senado, encarregada de discutir a delinqüência juvenil e liderada pelos senadores Robert C. Hendrickson e Estes Kefauver, investigou a violência e o sexo nos quadrinhos.
Foi este episódio que celebrizou Fredric Wertham, o autor do polêmico livro Sedução dos Inocentes, publicado em 1953.
Em 1954, a Comics Magazines Association of America respondeu às pressões públicas e governamentais com a criação do Comic Code Authorithy, que na prática virou um órgão censor de quadrinhos.
O código em seu primeiro momento proibia na prática a publicação de revistas com cenas de violência explícita, horror grotesco e sexualidade.
Seus artigos exigiam que o bem vencesse o mal, que o crime não fosse mostrado de maneira a criar a simpatia dos leitores, e que fosse ilustrado de maneira sórdida. As autoridades governamentais, como policiais, não podiam ser ridicularizadas ou desrespeitadas.
Cenas de tortura e outras formas de violência explícita, particularmente no uso de armas de fogo e facas, também estavam fora de questão. Crimes como seqüestro não podiam ser publicados em detalhes e seus executores deveriam ser punidos nas histórias.
O código ainda proibia o uso das palavras horror ou terror nos títulos das revistas. Também estavam vetadas cenas sanguinolentas, libidinosas e sexuais, além de depravações, incluindo o sadismo e o masoquismo.Tumba de DráculaLobisomens, mortos-vivos, espectros, fantasmas, canibalismo, vampiros e vampirismo estavam proibidos.
Obscenidades e xingamentos não podiam fazer parte dos diálogos e o nudismo e a indecência absolutamente vetados. As mulheres deveriam ser desenhadas de maneira razoável, sem exagerar seus atributos físicos.
Para finalizar, o código proibia inclusive propaganda de tabaco, facas, fogos de artifícios, nudismo, pin-ups e bebidas.
Com isso, a ótima editora EC Comics, o caso mais notório, que publicava revistas de horror, de crimes e aventuras policiais, faliu. Apenas a revista Mad, sobreviveu. Para isso, mudou do formato comic para o formato usado hoje em revistas como Veja, escapando do código numa tecnicalidade. Atualmente, a Mad pertence à DC Comics.
Naquela época, o horror, os policiais, faroestes e a guerra estavam em alta e os super-heróis em baixa. Editoras como Marvel, DC, Archie e outras lutavam para ganhar terreno. Quando o código entrou em vigor, estas companhias se revitalizaram e reavivaram seus heróis.
Mas toda essa censura resultou, na década de 1960, no surgimento das publicaçõesunderground (Zap Comix, por exemplo) e do surgimento de uma importante "cena" independente na América.
Entre os artistas que surgiram neste período estão Vaughn Bode, Robert Crumb, Rick Griffin, Bill Griffith, Trina Robbins, Gilbert Shelton, Art Spiegelman e outros.
O material desta turma era publicado e distribuído sem a aprovação ou o selo doComic Code Authority.
Em 1971, o departamento de educação e saúde do governo norte-americano pediu àMarvel, e a Stan Lee, que produzisse uma história com o Homem-Aranha sobre o problema das drogas.
Num caso de burrice misturada com bizarrice, o Comic Code Authority vetou a história, que hoje é considerada um clássico do Aracnídeo, e foi publicada num arco de três partes, entre maio e julho de 1971, em Amazing Spider-Man # 96 a # 98semo selo do código e com total autorização de Martin Goodman, o fundador da Marvel, que naquela época tinha o cargo de Publisher.
As histórias foram um enorme sucesso e, depois disso, o Homem-Aranha voltou a usar o Código em suas histórias normalmente. Esse episódio forçou uma revisão do Comic Code, que passou a permitir diversas liberdades, inclusive o uso de narcóticos para mostrar o vício.
Nesta revisão também "rodaram" restrições contra Drácula, Frankenstein e outros personagens do horror literários, desde que usados no mesmo tom de suas obras originais. Os zumbis como não faziam parte desta categoria continuaram restritos.
Esta não foi a única vez que a Marvel se opôs ao Código, quando lhe foi comercialmente conveniente.
Recentemente ela trocou o Comic Code Authority pelo seu próprio código de ética, durante o período que era comandada por Bill Jemas e Joe Quesada. A editora explicou as novas regras para suas revistas e criou uma linha de quadrinhos adultos.
Com o sucessivo abrandamento do Código (e com o uso de vários artifícios para burlá-lo), que ficava cada vez mais arcaico, o sangue, o horror e a nudez voltaram, ainda que de forma mais branda.
Esta mudança permitiu que as editoras voltassem a investir no horror e a "Casa das Idéias lançou uma avalanche de revistas, tanto no formato chamado americano, como no Veja, em preto-e-branco.
Tumba de Drácula
Cena original
Tumba de Drácula
Cena censurada
Drácula aparecia em títulos como Tumba de Drácula e Dracula Lives, Morbius, Satanna e Lilith se revezavam nas páginas de Vampire Tales. Frankenstein era a estrela de Monster of Frankenstein e, em pouco tempo, até a Múmia e Simon Garth, o Zumbi, tiveram suas revistas.
Da mesma maneira que ressurgiu, esta segunda onda de horror foi embora. O momento havia passado para os leitores. Mas agora, 30 anos depois deste período, o material voltou à moda e está sendo resgatado pela Marvel, o que finalmente nos traz à polêmica atual (bastante discutida no blog The Groovy age of Horror)
No quarto volume da série Essential Tomb of Drácula, publicado este ano, os leitores constaram que a editora havia censurado as artes originais, modificando o desenho das artes dos quadros que mostravam cenas de nudismo, erotismo, ou violência somada à nudez.
Mais precisamente, foram modificadas páginas preto-e-branco de Tomb of Dracula # 5, formato magazine, (não confundir com a revista de mesmo nome Tomb of Dracula, colorida e em formato americano), de junho de 1980.
A história foi escrita por Roger Mckenzie e a arte é de Gene Colan. O editor-chefe na época era Jim Shooter. Tomb of Dracula Magazine era publicada, assim como outras neste formato (magazine, preto-e-branco) sem o selo do Comic Code, e teve apenas seis edições.
Já a revista Tomb of Dracula, mensal e em formato americano, era colorida e saia bem comportadinha com o selinho da "censura".
Foram censurados diversos quadros nos quais as mulheres apresentavam seios nus ou outros detalhes anatômicos eram sugeridos, como é possível ver nas ilustrações deste artigo.  o sexo e o nudismo foram censurados. A violência e o sangue, continuam todos intactos.
Embora este esteja sendo o caso mais comentado, também houve alterações noEssential Tomb of Dracula # 3, que reimprime os números a 1 a 4 da Tomb of Draculaem formato magazine.

numa reediçao de 2009 do conde Drácula, a Marvel Comics, que na década de 1970 e 1980 publicava diversos títulos de horror, censurou seu próprio material, eliminando quadros de conteúdo mais erótico.

Tumba de Drácula
Cena original
Tumba de Drácula
Cena censurada

Puritanismo?
Talvez, mas é mais provável que seja uma estratégia de vendas. Afinal, os Estados Unidos toleram uma boa dose de violência, mas ao menor sinal de perigo sexual para suas "crianças", lançam mão do "proibido para 18 anos", tarjas pretas e outras formas de censura e restrição.
A resposta para esta autocensura da editora parece estar no seu próprio código de classificação etária.
Classificá-la com um título adulto e, portanto, mais restritivo, tiraria este encadernado de muitas livrarias e outros pontos de vendas alternativos, como drogarias e supermercados, pois muitos deles não distribuem material "para leitores maduros".
Hoje, estes pontos totalizam um número até maior do que o de comic shops atingidas pela distribuição da Diamond Comics.
Segundo um artigo em inglês no site Wikipedia, sobre o verbete Essential Marvel Comics, a editora afirmou oficialmente que foi uma estratégia de vendas necessária para não prejudicar o faturamento, mesmo que para isso sofra críticas dos leitores.


fonte  http://www.universohq.com/quadrinhos/2006/n25092006_06.cfm


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publicado por duronaqueda às 19:34

A TUMBA DE DRACULA

Segunda-feira, 14.05.12

capas a de a tumba de dracula mais uma materia falando do relançamento da serie e auto censura da marvel








































































materia de 2009















Marvel censura seu próprio material em reimpressões de Drácula
Para tentar entender esse fato bizarro, é necessário fazer um pequeno regresso ao passado dos quadrinhos norte-americanos.
Nos Estados Unidos há exemplos históricos de censura que quase destruíram a indústria, como na década de 1950, quando uma subcomissão do senado, encarregada de discutir a delinqüência juvenil e liderada pelos senadores Robert C. Hendrickson e Estes Kefauver, investigou a violência e o sexo nos quadrinhos.
Foi este episódio que celebrizou Fredric Wertham, o autor do polêmico livro Sedução dos Inocentes, publicado em 1953.
Em 1954, a Comics Magazines Association of America respondeu às pressões públicas e governamentais com a criação do Comic Code Authorithy, que na prática virou um órgão censor de quadrinhos.
O código em seu primeiro momento proibia na prática a publicação de revistas com cenas de violência explícita, horror grotesco e sexualidade.
Seus artigos exigiam que o bem vencesse o mal, que o crime não fosse mostrado de maneira a criar a simpatia dos leitores, e que fosse ilustrado de maneira sórdida. As autoridades governamentais, como policiais, não podiam ser ridicularizadas ou desrespeitadas.
Cenas de tortura e outras formas de violência explícita, particularmente no uso de armas de fogo e facas, também estavam fora de questão. Crimes como seqüestro não podiam ser publicados em detalhes e seus executores deveriam ser punidos nas histórias.
O código ainda proibia o uso das palavras horror ou terror nos títulos das revistas. Também estavam vetadas cenas sanguinolentas, libidinosas e sexuais, além de depravações, incluindo o sadismo e o masoquismo.Tumba de DráculaLobisomens, mortos-vivos, espectros, fantasmas, canibalismo, vampiros e vampirismo estavam proibidos.
Obscenidades e xingamentos não podiam fazer parte dos diálogos e o nudismo e a indecência absolutamente vetados. As mulheres deveriam ser desenhadas de maneira razoável, sem exagerar seus atributos físicos.
Para finalizar, o código proibia inclusive propaganda de tabaco, facas, fogos de artifícios, nudismo, pin-ups e bebidas.
Com isso, a ótima editora EC Comics, o caso mais notório, que publicava revistas de horror, de crimes e aventuras policiais, faliu. Apenas a revista Mad, sobreviveu. Para isso, mudou do formato comic para o formato usado hoje em revistas como Veja, escapando do código numa tecnicalidade. Atualmente, a Mad pertence à DC Comics.
Naquela época, o horror, os policiais, faroestes e a guerra estavam em alta e os super-heróis em baixa. Editoras como Marvel, DC, Archie e outras lutavam para ganhar terreno. Quando o código entrou em vigor, estas companhias se revitalizaram e reavivaram seus heróis.
Mas toda essa censura resultou, na década de 1960, no surgimento das publicaçõesunderground (Zap Comix, por exemplo) e do surgimento de uma importante "cena" independente na América.
Entre os artistas que surgiram neste período estão Vaughn Bode, Robert Crumb, Rick Griffin, Bill Griffith, Trina Robbins, Gilbert Shelton, Art Spiegelman e outros.
O material desta turma era publicado e distribuído sem a aprovação ou o selo doComic Code Authority.
Em 1971, o departamento de educação e saúde do governo norte-americano pediu àMarvel, e a Stan Lee, que produzisse uma história com o Homem-Aranha sobre o problema das drogas.
Num caso de burrice misturada com bizarrice, o Comic Code Authority vetou a história, que hoje é considerada um clássico do Aracnídeo, e foi publicada num arco de três partes, entre maio e julho de 1971, em Amazing Spider-Man # 96 a # 98semo selo do código e com total autorização de Martin Goodman, o fundador da Marvel, que naquela época tinha o cargo de Publisher.
As histórias foram um enorme sucesso e, depois disso, o Homem-Aranha voltou a usar o Código em suas histórias normalmente. Esse episódio forçou uma revisão do Comic Code, que passou a permitir diversas liberdades, inclusive o uso de narcóticos para mostrar o vício.
Nesta revisão também "rodaram" restrições contra Drácula, Frankenstein e outros personagens do horror literários, desde que usados no mesmo tom de suas obras originais. Os zumbis como não faziam parte desta categoria continuaram restritos.
Esta não foi a única vez que a Marvel se opôs ao Código, quando lhe foi comercialmente conveniente.
Recentemente ela trocou o Comic Code Authority pelo seu próprio código de ética, durante o período que era comandada por Bill Jemas e Joe Quesada. A editora explicou as novas regras para suas revistas e criou uma linha de quadrinhos adultos.
Com o sucessivo abrandamento do Código (e com o uso de vários artifícios para burlá-lo), que ficava cada vez mais arcaico, o sangue, o horror e a nudez voltaram, ainda que de forma mais branda.
Esta mudança permitiu que as editoras voltassem a investir no horror e a "Casa das Idéias lançou uma avalanche de revistas, tanto no formato chamado americano, como no Veja, em preto-e-branco.
Tumba de Drácula
Cena original
Tumba de Drácula
Cena censurada
Drácula aparecia em títulos como Tumba de Drácula e Dracula Lives, Morbius, Satanna e Lilith se revezavam nas páginas de Vampire Tales. Frankenstein era a estrela de Monster of Frankenstein e, em pouco tempo, até a Múmia e Simon Garth, o Zumbi, tiveram suas revistas.
Da mesma maneira que ressurgiu, esta segunda onda de horror foi embora. O momento havia passado para os leitores. Mas agora, 30 anos depois deste período, o material voltou à moda e está sendo resgatado pela Marvel, o que finalmente nos traz à polêmica atual (bastante discutida no blog The Groovy age of Horror)
No quarto volume da série Essential Tomb of Drácula, publicado este ano, os leitores constaram que a editora havia censurado as artes originais, modificando o desenho das artes dos quadros que mostravam cenas de nudismo, erotismo, ou violência somada à nudez.
Mais precisamente, foram modificadas páginas preto-e-branco de Tomb of Dracula # 5, formato magazine, (não confundir com a revista de mesmo nome Tomb of Dracula, colorida e em formato americano), de junho de 1980.
A história foi escrita por Roger Mckenzie e a arte é de Gene Colan. O editor-chefe na época era Jim Shooter. Tomb of Dracula Magazine era publicada, assim como outras neste formato (magazine, preto-e-branco) sem o selo do Comic Code, e teve apenas seis edições.
Já a revista Tomb of Dracula, mensal e em formato americano, era colorida e saia bem comportadinha com o selinho da "censura".
Foram censurados diversos quadros nos quais as mulheres apresentavam seios nus ou outros detalhes anatômicos eram sugeridos, como é possível ver nas ilustrações deste artigo.  o sexo e o nudismo foram censurados. A violência e o sangue, continuam todos intactos.
Embora este esteja sendo o caso mais comentado, também houve alterações noEssential Tomb of Dracula # 3, que reimprime os números a 1 a 4 da Tomb of Draculaem formato magazine.

numa reediçao de 2009 do conde Drácula, a Marvel Comics, que na década de 1970 e 1980 publicava diversos títulos de horror, censurou seu próprio material, eliminando quadros de conteúdo mais erótico.

Tumba de Drácula
Cena original
Tumba de Drácula
Cena censurada

Puritanismo?
Talvez, mas é mais provável que seja uma estratégia de vendas. Afinal, os Estados Unidos toleram uma boa dose de violência, mas ao menor sinal de perigo sexual para suas "crianças", lançam mão do "proibido para 18 anos", tarjas pretas e outras formas de censura e restrição.
A resposta para esta autocensura da editora parece estar no seu próprio código de classificação etária.
Classificá-la com um título adulto e, portanto, mais restritivo, tiraria este encadernado de muitas livrarias e outros pontos de vendas alternativos, como drogarias e supermercados, pois muitos deles não distribuem material "para leitores maduros".
Hoje, estes pontos totalizam um número até maior do que o de comic shops atingidas pela distribuição da Diamond Comics.
Segundo um artigo em inglês no site Wikipedia, sobre o verbete Essential Marvel Comics, a editora afirmou oficialmente que foi uma estratégia de vendas necessária para não prejudicar o faturamento, mesmo que para isso sofra críticas dos leitores.


fonte  http://www.universohq.com/quadrinhos/2006/n25092006_06.cfm


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publicado por duronaqueda às 19:34