O QUE É IGREJA?
Quinta-feira, 05.12.13
| Igreja Igreja (do grego εκκλησία [ekklesia] e latim ecclesia) é uma instituição religiosa cristã separada do Estado. Cabe a igreja administrar o dinheiro do dízimo, construir templos, ordenar sacerdotes e muitas vezes mantê-los e repassar para seus crentes sua interpretação da Bíblia. Igreja também pode significar um templo cristão, por exemplo, a "Igreja de São Pedro" (refere-se ao templo dedicado ao São Pedro). |
| Igreja é uma palavra de origem grega escolhida pelos autores da Septuaginta (a tradução grega da Bíblia Hebraica) para traduzir o termo hebraico q(e)hal Yahveh, usado entre os judeus para designar a assembleia geral do "povo do deserto", reunida ao apelo de Moisés. |
| Definição segundo a Bíblia No contexto bíblico, o termo igreja pode designar reunião de pessoas, sem estar necessariamente associado a uma edificação ou a uma doutrina específica. Etimologicamente a palavra grega ekklesia é composta de dois radicais gregos: ek que significa para fora e klesia que significa chamados. |
| No texto bíblico, no "Novo Testamento", a palavra Igreja aparece por diversas vezes, sendo utilizada como referência a um agrupamento de cristãos e não a edificações ou templos, nem mesmo a toda comunidade cristã em alguns momentos. Em Mateus 18:15-17, encontramos as seguintes palavras de Jesus: "Ora, se teu irmão pecar, vai, e repreende-o entre ti e ele só; se te ouvir, terás ganho teu irmão; mas se não te ouvir, leva ainda contigo um ou dois, para que pela boca de duas ou três testemunhas toda palavra seja confirmada. Se recusar ouvi-los, dize-o à igreja; e, se também recusar ouvir a igreja, considera-o como gentio e publicano.", na qual a Igreja se refere ao grupo de cristãos a que pertençam tais irmãos. |
| Na Bíblia encontramos muitas imagens que mostram aspectos complementares do mistério da Igreja. O Antigo Testamento privilegia imagens ligadas ao povo de Deus; o Novo Testamento, a Cristo como Cabeça desse povo, que é o seu Corpo e tiradas da vida pastoral (aprisco, rebanho, ovelhas), agrícola (campo, oliveira, vinha), de moradia (morada, pedra, templo), familiar (esposa, mãe, família). A palavra Igreja aparece no Novo Testamento pela primeira vez no livro em Mateus 16:18, no evento conhecido como Confissão de Pedro. |
Definição da Igreja Católica A Igreja é "o povo que Deus convoca e reúne de todos os confins da Terra, para constituir a assembleia daqueles que, pela fé e pelo Baptismo, se tornam filhos de Deus, membros do Corpo de Cristo e templo do Espírito Santo" . Os católicos acreditam que a única Igreja fundada e encabeçada por Jesus Cristo 6 , "como sociedade constituída e organizada no mundo, subsiste (subsistit in) na Igreja Católica, governada pelo sucessor de Pedro e pelos Bispos em comunhão com ele" 7 . Segundo a Tradição católica, a Igreja está alicerçada sobre o Apóstolo Pedro, a quem Cristo prometeu o Primado, ao afirmar que "sobre esta pedra (do grego "petros") edificarei a minha Igreja" e que "dar-te-ei as chaves do Reino dos Céus" (cf. Mt 16, 17-20) . A Igreja Católica afirma ser a detentora na plenitude dos sete sacramentos e dos outros meios necessários para a salvação, dados por Jesus à Igreja |
| Tudo isto para reunir, santificar, purificar e salvar toda a humanidade e para antecipar a realização do Reino de Deus, cuja semente é necessariamente a Igreja 8 (para mais informações, veja a secção Salvação e Santidade). Por esta razão, a Igreja, guiada e protegida pelo Espírito Santo, insiste na sua missão de anunciar o Evangelho a todo o mundo, sendo aliás ordenada pelo próprio Cristo: "ide e ensinai todas as nações, baptizando-as no nome do Pai e do Filho e do Espírito Santo" (Mt 28,19) 9 . A Igreja, mediante os sacramentos do Baptismo e da Reconciliação, tem também a missão e o poder de perdoar os pecados, porque o próprio Cristo lho conferiu" . |
| No Credo Niceno-Constantinopolitano, é atribuída à Igreja as propriedades de <<una, santa, católica e apostólica>> . Além disto, ela é também chamada de <<Esposa de Cristo>> , <<Templo do Espírito Santo>> e <<Corpo de Cristo>>, sendo este último revestido de um significado importante e mais especial para a Igreja. Este último nome assenta na crença de que a Igreja não é apenas uma simples instituição, mas um corpo místico constituído por Jesus, que é a Cabeça, e pelos fiéis, que são membros deste corpo inquebrável, através da fé e do sacramento do Baptismo. Este nome é assente também na crença de que os fiéis são unidos intimamente a Cristo, por meio do Espírito Santo, sobretudo no sacramento da Eucaristia . |
| Grande Igreja Termo inventado pelo filósofo pagão Celse, o autor do Discours véritable contre les chrétiens 16 cerca de 178, para designar um grupo de comunidades cristãs confessando doutrinas semelhantes, e cuja força residia na sua organização fundada na sequência Bispo-Padre e que vai definir os critérios de ortodoxia. Os historiadores modernos retomaram o termo Grande Igreja, para designar, sem qualquer julgamento de valor, o grupo cristão mais influente dos Séculos I e II |
Igreja (edifício) A palavra igreja Igreja (do grego εκκλησία [ekklesia] , significando "assembleia","convocação") utiliza-se para descrever não apenas uma comunidade religiosa cristã mas também a construção usada para serviços religiosos públicos, dedicando-se geralmente aos do culto cristão. Outro termo para definir o edifício dedicado ao culto cristão é templo. |
| Breve história dos templos cristãos Quando as práticas do cristianismo saíram das catacumbas para se desenvolverem no exterior, e ao crescerem as primeiras congregações que se reuniam em casas, começaram a ser construídas as primeiras igrejas. Embora se saiba que antes do ano 50 terão ocorrido missões cristãs de Paulo de Tarso e Barnabé (por exemplo a Antioquia, Chipre, Pafos e Panfília) que poderiam ter resultado nas primeiras Igrejas Cristãs, os dados mas antigos sobre construção de templos cristãos situam-nas em Bizâncio, para onde se trasladou Constantino, e na adaptação das basílicas ao culto cristão. |
| Os cristãos adotaram a basílica para o templo porque cumpre as condições especiais de culto melhor que os templos pagãos e, além disso, estas não tinham servido para a adoração de divindades antigas. Ao hemiciclo onde se colocava o tribunal chama-se abside pela sua forma. O sítio que ocupavam os encarregues da justiça foi dedicado aos mestres cantores e chamou-se coro. O altar colocou-se frente à abside e, dos lados do mesmo, um púlpito para a epístola e outro para o evangelho. Construiu-se um pórtico ou átrio exterior que nas igrejas bizantinas tomaria o nome de nártex e adicionou-se posteriormente uma nave transversal que tomaria o nome de cruzeiro. Em síntese, são estas as modificações operadas nas basílicas na sua adaptação a igrejas. |
| Os homens colocavam-se na ala direita, galerias ou laterais, e as mulheres no lado esquerdo. As galerias superiores ou trifórios foram destinadas às jovens virgens. Esta é a génese do edifício denominado "igreja" em forma de cruz latina, e como nasceu da cruz grega em Bizâncio. Da fusão destes dois estilos nasceu o latino-bizantino que toma o nome de românico. As origens dos edifícios destinados a igreja na Europa Ocidental datam da época visigótica na qual se empregaram os elementos da ornamentação romana na forma que vinha do Oriente. Muitos séculos depois, as mesquitas arrancadas ao domínio árabe foram também adaptadas ao culto e o tipo arquitetónico das igrejas começou a formar no século X um padrão românico, chamado também latino-bizantino. |
| A igreja foi construída seguindo ou "corrigindo" a forma da basílica com a abside colocada a Oriente. Por este motivo encontra-se a porta da igreja na sua parte lateral orientada a sul, tanto com ou sem um pórtico, mas sempre formando a praceta onde o povo se reunia e ainda se reúne. Posteriormente, prescindiu-se desta comodidade e colocaram-se as fachadas principais frente à nave. O que poderíamos chamar invasão do estilo gótico produziu uma revolução em todas as formas e as igrejas foram tomando o tipo sumptuoso que vemos em todo este estilo. Os janelões foram-se alargando sobretudo na Europa do Norte, dando aos templos um aspecto de maior grandeza. Mesmo assim, alguns templos góticos como a catedral de Barcelona conservam em seus efeitos de luz um carácter de sublime misticismo. |
No Renascimento produziu-se uma nova revolução. A influência de Itália não chega a mudar a forma da planta em sua essência mas altera o desenvolvimento da construção, sobretudo na sua parte ornamental, até chegar ao barroco que invade na sua época todas as formas da arquitectura religiosa. A Restauração implanta novamente o estilo severo do Renascimento mas cedo os artistas modernos reconhecem a superioridade dos estilos da Idade Média para encarnar o espírito religioso e este estilo mais ou menos modernizado predomina na construção de todos os templos. A forma de cruz latina ou grega fica sempre perene e só em casos excepcionais se vê empregue a forma de rotonda como modificação da cruz grega. Em geral, o edifício dedicado à igreja tende ao predomínio da altura em contraposição dos templos pagãos, com o significado do espírito elevado da sua fundação. |
Tipos de igrejas Igreja colegial. A que não sendo sede própria de arcebispo ou bispo é composta por dignidades e canónigos seculares, nela se celebrando os ofícios divinos como nas catedrais. Igreja docente. A formada pelos encarregados de ensinar os fiéis. Igreja fria. A que tem direito de asilo. Igreja maior. A principal de cada localidade. Igreja metropolitana. A que é sede de um arcebispo. Igreja patriarcal. A que é sede de um patriarca. Igreja primaz. A que é sede de um primado. Igreja simples. Templo desprovido de átrio. |
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BIOGRAFIA,EDUARDO COSTA
Quinta-feira, 05.12.13
| Eduardo Costa Edson Vander da Costa Batista1 , mais conhecido como Eduardo Costa (Belo Horizonte, 13 de dezembro de 1979)2 é um cantor brasileiro de música sertaneja. |
 Eduardo Costa e Camila Pavanelly |
| Biografia Edson Vander da Costa Batista nasceu em Abre Campo, Minas Gerais, em família muito simples, não se deixou intimidar pela vida sofrida que levava e, aos oito anos de idade, saiu de casa em busca de seus sonhos: tornar-se um cantor da música sertaneja e melhorar as condições de vida de sua família. Morou em diferentes lugares, dentre eles, no interior dos estados de Minas Gerais, Goiás e São Paulo |
 Eduardo Costa e Helen Ganzarolli |
| Por acompanhar seus familiares - que são em sua maioria músicos - em festas como a Folia de Reis, Eduardo Costa, descobriu a sua paixão pela música sertaneja ainda na infância, aos cinco anos de idade. Aos quatorze começou a cantar profissionalmente, destacando-se em sua família onde ninguém seguiu carreira artística profissional. Autodidata e apaixonado pela música sertaneja, Eduardo Costa é tido como um caipira nato até no jeito de se expressar. Preservando suas origens, gosta de estar entre os amigos, tomar uma boa cachaça, comer um frango caipira com quiabo, jogar truco e contar causos, tomando um bom café cuado em cuador de pano. |
 Eduardo Costa e Ana Hickmann |
| Eduardo Costa declara que é o único artista que veio do povo para a midia, enquanto todos os outros foram da midia para o povo. Além de cantor, Eduardo Costa é compositor e se auto-declara um multi-instrumentista. Toca viola, se exibindo fazendo malabarismos com o instrumento, tocando-o entre as pernas, nas costas, com um copo de cachaça entre outras formas inusitadas. Suas maiores inspirações são Barrerito do Trio Parada Dura - do qual é fã - e também os artistas Gino e Geno, Chitãozinho e Xororó, Teodoro e Sampaio, As Irmãs Freitas, Milionário e José Rico, Tião Carreiro e Pardinho, Liu e Léu, André e Andrade, Carlito e Badui, e da dupla Zezé di Camargo e Luciano.Além de cantor, Eduardo Costa é um grande compositor e toca vários instrumentos, entre eles aquele que é a sua verdadeira paixão: |
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| a viola caipira. Suas maiores inspirações são Barrerito do Trio Parada Dura - do qual é fã incondicional - e também os artistas Gino e Geno, Chitãozinho e Xororó, Teodoro e Sampaio, As Irmãs Freitas, Milionário e José Rico, Almir Sater, Tião Carreiro e Pardinho, Liu e Léo, André e Andrade, Renato Teixeira , Carlito e Badui, entre outros.Com a carreira em ascensão, o artista lançou seu primeiro DVD/CD pela Universal Music gravado em novembro de 2006 em Belo Horizonte/MG. A música de trabalho "Me Apaixonei" foi sucesso em todo Brasil. O álbum vendeu mais de 500 mil cópias. |
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| No dia 2 outubro de 2010 Eduardo Costa gravou seu segundo DVD "De Pele, Alma e Coração - Ao Vivo " no Credicard Hall em São Paulo. O trabalho foi lançado em 24 de fevereiro de 2011 pela gravadora Sony Music. O DVD contou com as partipações de Belo, Paula Fernandes e a dupla Alex & Konrado. A música "Quem É" foi um dos singles mais tocados no primeiro semestre de 2011. |
| Discografia 2000: O Menino de Goiás 2002: Ilusão 2003: Rasgando a Madrugada 2004: No Boteco 2006: Pele Alma e Coração 2007: No Boteco II 2007: Autoral 2008: Cada Dia Te Quero Mais 2009: Tem Tudo a Ver 2012: Pecado de Amor |  |
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America's Best Comics
Quinta-feira, 05.12.13
| America's Best Comics America's Best Comics é uma linha editorial da DC Comics. foi criada por Alan Moore em 1999 como um selo da Wildstorm, uma idéia proposta para Moore pelo fundador da Wildstorm, Jim Lee, quando ele ainda estava sob a Image Comics . |
| America's Best Comics foi uma revista em quadrinhos da Era de Ouro dos Quadrinhos que durou 31 edções, publicada entre fevereiro de 1942 e julho de 1949. A revista foi publicada pela Nedor Comics. Nedor Comics, uma linha de quadrinhos do editor Ned Pines, que também publicou revistas pulp sob uma variedade de nomes de (principalmente Standard, Better e Thrilling). dentre os personagens publicados pela editora estão Black Terror e Fighting Yank . |
| Contudo, em 1999, Alan Moore criou uma uma linha editorial com este nome dentro do selo Wildstorm de Jim Lee. Esta por sua vez, pertencia à Image Comics e foi posteriormente transferida para a DC Comics, editora em que Alan Moore trabalhou na década de 1980, produzindo as séries Watchmen, Monstro do Pântano, entre outras. Moore utilizaria alguns dos heróis da Nedor como o Black Terror (que havia entrado em domínio público) , e publicaria as séries Promethea, Tom Strong e A Liga Extraordinária, quando a Wildstorm foi transferida para a DC, Lee assegurou que Moore não teria ligações com a DC . |
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America's Best Comics
Quinta-feira, 05.12.13
| America's Best Comics America's Best Comics é uma linha editorial da DC Comics. foi criada por Alan Moore em 1999 como um selo da Wildstorm, uma idéia proposta para Moore pelo fundador da Wildstorm, Jim Lee, quando ele ainda estava sob a Image Comics . |
| America's Best Comics foi uma revista em quadrinhos da Era de Ouro dos Quadrinhos que durou 31 edções, publicada entre fevereiro de 1942 e julho de 1949. A revista foi publicada pela Nedor Comics. Nedor Comics, uma linha de quadrinhos do editor Ned Pines, que também publicou revistas pulp sob uma variedade de nomes de (principalmente Standard, Better e Thrilling). dentre os personagens publicados pela editora estão Black Terror e Fighting Yank . |
| Contudo, em 1999, Alan Moore criou uma uma linha editorial com este nome dentro do selo Wildstorm de Jim Lee. Esta por sua vez, pertencia à Image Comics e foi posteriormente transferida para a DC Comics, editora em que Alan Moore trabalhou na década de 1980, produzindo as séries Watchmen, Monstro do Pântano, entre outras. Moore utilizaria alguns dos heróis da Nedor como o Black Terror (que havia entrado em domínio público) , e publicaria as séries Promethea, Tom Strong e A Liga Extraordinária, quando a Wildstorm foi transferida para a DC, Lee assegurou que Moore não teria ligações com a DC . |
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American Vampires Capas Alternativas
Quinta-feira, 05.12.13
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Quinta-feira, 05.12.13
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A HISTORIA DE MAZZAROPI (ATOR,DIRETOR...)
Quinta-feira, 05.12.13
| Amácio Mazzaropi |
Biografia Filho de Bernardo Mazzaroppi, imigrante italiano e Clara Ferreira, portuguesa, com apenas dois anos de idade sua família muda-se para Taubaté, no interior de São Paulo. O pequeno Amácio passa longas temporadas no município vizinho de Tremembé, na casa do avô materno, o português João José Ferreira, exímio tocador de viola e dançarino de cana verde. Seu avô também era animador das festas do bairro onde morava, às quais levava seus netos que, já desde cedo, entram em contato com a vida cultural do caipira, que tanto inspirou Mazzaropi ] . |
| Em 1919, sua família volta à capital e Mazzaropi ingressa no curso primário do Colégio Amadeu Amaral, no bairro do Belém. Bom aluno, era reconhecido por sua facilidade em decorar poesias e declamá-las, tornando-se o centro das atenções nas festas escolares. Em 1922 morre o avô paterno e a família muda-se novamente para Taubaté, onde abrem um pequeno bar. Mazzaropi continua a interpretar tipos nas atividades escolares e começa a frequentar o mundo circense. |
| Preocupados com o envolvimento do filho com o circo, os pais mandam Amácio aos cuidados do tio Domenico Mazzaroppi em Curitiba, onde trabalha na loja de tecidos da família . Já com quatorze anos, regressa à capital paulista ainda com o sonho de participar em espetáculos de circo e, finalmente, entra na caravana do Circo La Paz. Nos intervalos do número do faquir, Mazzaropi conta anedotas e causos, ganhando uma pequena gratificação. Sem poder se manter sozinho, em 1929 Mazzaropi volta a Taubaté com os pais, onde começa a trabalhar como tecelão, mas não consegue se manter longe dos palcos e atua numa escola do bairro . |
O teatro, o rádio e a televisão Com a Revolução Constitucionalista de 1932 segue-se uma grande agitação cultural e Mazzaropi estreia em sua primeira peça de teatro, chamada A herança do Padre João. Já em 1935, consegue convencer seus pais a seguir turnê com sua companhia e a atuarem como atores. Até 1945, a Troupe Mazzoropi percorre muitos municípios do interior de São Paulo, mas não há dinheiro para melhorar a estrutura da companhia . |
| Com a morte da avó materna, Dona Maria Pita Ferreira, Mazzaropi recebe uma herança suficiente para comprar um telhado de zinco para seu pavilhão, podendo assim estrear na capital, com atuações elogiadas por jornais paulistanos. Depois, parte com a companhia em turnê pelo Vale do Paraíba. A grave situação de saúde de seu pai complica a situação financeira da companhia de teatro e, em 8 de novembro de 1944, falece Bernardo Mazzaroppi . |
| Dias após a morte de seu pai, estreia no Teatro Oberdan ao lado de Nino Nello, sendo ator e diretor da peça Filho de sapateiro, sapateiro deve ser, acolhida com entusiasmo pelo público . Em 1946, convidado por Dermival Costa Lima da Rádio Tupi, estreia o programa dominical Rancho Alegre, encenado ao vivo no auditório da rádio no bairro do Sumaré e dirigido por Cassiano Gabus Mendes. Em 1950, este mesmo programa estreou na TV Tupi, mas agora contava com a coadjuvação dos atores João Restiffe e Geny Prado Mazzaropi ele tinha um Hobby, ele gostava de cantar Valsa,MPB e Seresta com os seus amigos . |
| O cinema Convidado por Abílio Pereira de Almeida e Franco Zampari, Mazzaropi estreia seu primeiro filme, intitulado Sai da Frente, em 1952, rodado pela Companhia Cinematográfica Vera Cruz, onde filmaria mais duas películas. Com as dificuldades financeiras da Vera Cruz, Mazzaropi faz, até 1958, mais cinco filmes por diversas produtoras . Naquele mesmo ano, vende sua casa e cria a PAM Filmes (Produções Amácio Mazzaropi). O primeiro filme da nova produtora é Chofer de Praça, que agora passa não só a produzir, mas distribuir as películas em todo o Brasil. Em 1959 é convidado por José Bonifácio de Oliveira Sobrinho, o famoso Boni, na época da TV Excelsior de São Paulo, a fazer um programa de variedades que fica no ar até 1962. |
| Neste mesmo ano começa a produzir um de seus filmes mais famosos, o Jeca Tatu, que vai aos cinemas no ano seguinte . Em 1961, Mazzaropi adquire uma fazenda onde inicia a construção de seu primeiro estúdio de gravação, que produzirá seu primeiro filme em cores, Tristeza do Jeca, que também será o primeiro filme veiculado na televisão pela Excelsior e a ganhar prêmios para melhor ator coadjuvante, Genésio Arruda, e melhor canção . Cinco anos mais tarde, lança o filme O Corintiano, recorde de bilheteria do cinema nacional. Em 1972 é recebido pelo então presidente da República, o general Emílio Garrastazu Médici, ao qual pede mais apoio ao cinema brasileiro. Em 1974, roda Portugal, minha saudade, com cenas gravadas no Brasil e em Portugal . |
| No ano seguinte, começa a construir em Taubaté um grande estúdio cinematográfico, oficina de cenografia e um hotel para os atores e técnicos. A partir de então produz e distribui mais cinco filmes até 1979 . Seu 33º filme, Maria Tomba Homem, nunca seria terminado. Depois de 26 dias internado, Mazzaropi morre vítima de um câncer na medula óssea aos 69 anos de idade no hospital Albert Einstein de São Paulo. É enterrado na cidade de Pindamonhangaba, no mesmo cemitério onde seu pai já repousava. Nunca se casou, mas deixou um filho adotivo, Péricles Mazzaropi . |
| Em 1994 é inaugurado o Museu Mazzaropi, localizado na mesma propriedade dos antigos estúdios, recolhendo a história da carreira de um dos maiores nomes do cinema, do teatro e da televisão brasileiros. Foi somente na década de 1990 que a cultura brasileira começou a ver de uma outra óptica a obra de Mazzaropi, que durante sua vida sempre foi duramente atacado (ou ignorado) pela crítica e pela intelectualidade . |
| Filmografia Sai da frente (1951) Nadando em dinheiro (1952) Candinho (1953) O gato da madame (1954) A carrocinha (1955) Fuzileiro do Amor (1956) O Noivo da Girafa (1957) Chico Fumaça (1958) Chofer de Praça (1958) Jeca Tatu (1959) As Aventuras de Pedro Malazartes (1959) Zé do Periquito (1960) Tristeza do Jeca (1961) O Vendedor de Linguiça (1961) Casinha Pequenina (1962) O Lamparina (1963) Meu Japão Brasileiro (1964) | O Puritano da Rua Augusta (1965) O Corintiano (1966) O Jeca e a freira (1967) No paraíso das solteironas (1969) Uma pistola para Djeca (1969) Betão Ronca Ferro (1971) O Grande Xerife (1972) Um Caipira em Bariloche (1973) Portugal, minha saudade (1974) O Cineasta das Platéias (1975) O Jeca Macumbeiro (1975) Jeca contra o Capeta (1976) Jecão, um fofoqueiro no céu (1977) O Jeca e seu filho preto (1978) A Banda das Velhas Virgens (1979) O Jeca e a égua milagrosa (1980) Maria Tomba Homem (não concluído) |
| A partir de Chofer de Praça, em 1959, além de ser o protagonista, Mazzaropi também acumula as funções de produtor e roteirista, colaborando frequentemente com os diretores. Recentemente, foi lançada em DVD uma coleção de 22 de seus filmes em sete volumes. Alguns dos filmes tinham no título o nome "Jeca" mesmo ele nunca tendo interpretado esse personagem (com exceção do filme Jeca Tatu) . |
Homenagens Desde a década de 80 a cidade de São Paulo possui equipamentos culturais com filosofia descentralizada com o objetivo de formar profissionais da arte e da cultura (ou reforçar a sua formação). A Oficina Cultural que homenageia Amácio Mazzaropi foi criada em agosto de 1990 e está instalada num edifício quase centenário (1912), construído especialmente para abrigar a segunda mais antiga Escola Normal de São Paulo, a Escola Padre Anchieta. O Condephaat tombou o prédio em 1988. Trata-se de um centro fomentador da cultura brasileira, responsável em trabalhar o resgate da cultura popular e o intercâmbio entre artistas com atividades nas diversas expressões artísticas. O objetivo é integrar artistas amadores e profissionais, formar públicos e ampliar sua atuação para bairros como o Brás, o Pari, o Belém e a Mooca . |
| VEJA MAIS IMAGENS EM ARQUIVO DO MORTO-VIVO Outra homenagem significativa é o filme longa-metragem Tapete Vermelho. Trata-se de um caipira (vivido por Matheus Nachtergaele) que resolve mostrar ao filho quem era Mazzaropi. No caminho até o cinema que exibe um filme do comediante, pai e filho se envolvem com violeiros que venderam a alma ao diabo, mandingas, o Movimento dos Sem-Terra, vigaristas que lhes roubam a mula, caminhoneiros e um milagre em Aparecida. Experiências que vão render a ambos uma grande lição sobre direitos humanos. A homenagem não pára no argumento do filme (que tem direção de Luiz Alberto Pereira): o ator Matheus Nachtergaele compõe um tipo com o mesmo andar e a mesma voz do ídolo . |
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A HISTORIA DE MAZZAROPI (ATOR,DIRETOR...)
Quinta-feira, 05.12.13
| Amácio Mazzaropi |
Biografia Filho de Bernardo Mazzaroppi, imigrante italiano e Clara Ferreira, portuguesa, com apenas dois anos de idade sua família muda-se para Taubaté, no interior de São Paulo. O pequeno Amácio passa longas temporadas no município vizinho de Tremembé, na casa do avô materno, o português João José Ferreira, exímio tocador de viola e dançarino de cana verde. Seu avô também era animador das festas do bairro onde morava, às quais levava seus netos que, já desde cedo, entram em contato com a vida cultural do caipira, que tanto inspirou Mazzaropi ] . |
| Em 1919, sua família volta à capital e Mazzaropi ingressa no curso primário do Colégio Amadeu Amaral, no bairro do Belém. Bom aluno, era reconhecido por sua facilidade em decorar poesias e declamá-las, tornando-se o centro das atenções nas festas escolares. Em 1922 morre o avô paterno e a família muda-se novamente para Taubaté, onde abrem um pequeno bar. Mazzaropi continua a interpretar tipos nas atividades escolares e começa a frequentar o mundo circense. |
| Preocupados com o envolvimento do filho com o circo, os pais mandam Amácio aos cuidados do tio Domenico Mazzaroppi em Curitiba, onde trabalha na loja de tecidos da família . Já com quatorze anos, regressa à capital paulista ainda com o sonho de participar em espetáculos de circo e, finalmente, entra na caravana do Circo La Paz. Nos intervalos do número do faquir, Mazzaropi conta anedotas e causos, ganhando uma pequena gratificação. Sem poder se manter sozinho, em 1929 Mazzaropi volta a Taubaté com os pais, onde começa a trabalhar como tecelão, mas não consegue se manter longe dos palcos e atua numa escola do bairro . |
O teatro, o rádio e a televisão Com a Revolução Constitucionalista de 1932 segue-se uma grande agitação cultural e Mazzaropi estreia em sua primeira peça de teatro, chamada A herança do Padre João. Já em 1935, consegue convencer seus pais a seguir turnê com sua companhia e a atuarem como atores. Até 1945, a Troupe Mazzoropi percorre muitos municípios do interior de São Paulo, mas não há dinheiro para melhorar a estrutura da companhia . |
| Com a morte da avó materna, Dona Maria Pita Ferreira, Mazzaropi recebe uma herança suficiente para comprar um telhado de zinco para seu pavilhão, podendo assim estrear na capital, com atuações elogiadas por jornais paulistanos. Depois, parte com a companhia em turnê pelo Vale do Paraíba. A grave situação de saúde de seu pai complica a situação financeira da companhia de teatro e, em 8 de novembro de 1944, falece Bernardo Mazzaroppi . |
| Dias após a morte de seu pai, estreia no Teatro Oberdan ao lado de Nino Nello, sendo ator e diretor da peça Filho de sapateiro, sapateiro deve ser, acolhida com entusiasmo pelo público . Em 1946, convidado por Dermival Costa Lima da Rádio Tupi, estreia o programa dominical Rancho Alegre, encenado ao vivo no auditório da rádio no bairro do Sumaré e dirigido por Cassiano Gabus Mendes. Em 1950, este mesmo programa estreou na TV Tupi, mas agora contava com a coadjuvação dos atores João Restiffe e Geny Prado Mazzaropi ele tinha um Hobby, ele gostava de cantar Valsa,MPB e Seresta com os seus amigos . |
| O cinema Convidado por Abílio Pereira de Almeida e Franco Zampari, Mazzaropi estreia seu primeiro filme, intitulado Sai da Frente, em 1952, rodado pela Companhia Cinematográfica Vera Cruz, onde filmaria mais duas películas. Com as dificuldades financeiras da Vera Cruz, Mazzaropi faz, até 1958, mais cinco filmes por diversas produtoras . Naquele mesmo ano, vende sua casa e cria a PAM Filmes (Produções Amácio Mazzaropi). O primeiro filme da nova produtora é Chofer de Praça, que agora passa não só a produzir, mas distribuir as películas em todo o Brasil. Em 1959 é convidado por José Bonifácio de Oliveira Sobrinho, o famoso Boni, na época da TV Excelsior de São Paulo, a fazer um programa de variedades que fica no ar até 1962. |
| Neste mesmo ano começa a produzir um de seus filmes mais famosos, o Jeca Tatu, que vai aos cinemas no ano seguinte . Em 1961, Mazzaropi adquire uma fazenda onde inicia a construção de seu primeiro estúdio de gravação, que produzirá seu primeiro filme em cores, Tristeza do Jeca, que também será o primeiro filme veiculado na televisão pela Excelsior e a ganhar prêmios para melhor ator coadjuvante, Genésio Arruda, e melhor canção . Cinco anos mais tarde, lança o filme O Corintiano, recorde de bilheteria do cinema nacional. Em 1972 é recebido pelo então presidente da República, o general Emílio Garrastazu Médici, ao qual pede mais apoio ao cinema brasileiro. Em 1974, roda Portugal, minha saudade, com cenas gravadas no Brasil e em Portugal . |
| No ano seguinte, começa a construir em Taubaté um grande estúdio cinematográfico, oficina de cenografia e um hotel para os atores e técnicos. A partir de então produz e distribui mais cinco filmes até 1979 . Seu 33º filme, Maria Tomba Homem, nunca seria terminado. Depois de 26 dias internado, Mazzaropi morre vítima de um câncer na medula óssea aos 69 anos de idade no hospital Albert Einstein de São Paulo. É enterrado na cidade de Pindamonhangaba, no mesmo cemitério onde seu pai já repousava. Nunca se casou, mas deixou um filho adotivo, Péricles Mazzaropi . |
| Em 1994 é inaugurado o Museu Mazzaropi, localizado na mesma propriedade dos antigos estúdios, recolhendo a história da carreira de um dos maiores nomes do cinema, do teatro e da televisão brasileiros. Foi somente na década de 1990 que a cultura brasileira começou a ver de uma outra óptica a obra de Mazzaropi, que durante sua vida sempre foi duramente atacado (ou ignorado) pela crítica e pela intelectualidade . |
| Filmografia Sai da frente (1951) Nadando em dinheiro (1952) Candinho (1953) O gato da madame (1954) A carrocinha (1955) Fuzileiro do Amor (1956) O Noivo da Girafa (1957) Chico Fumaça (1958) Chofer de Praça (1958) Jeca Tatu (1959) As Aventuras de Pedro Malazartes (1959) Zé do Periquito (1960) Tristeza do Jeca (1961) O Vendedor de Linguiça (1961) Casinha Pequenina (1962) O Lamparina (1963) Meu Japão Brasileiro (1964) | O Puritano da Rua Augusta (1965) O Corintiano (1966) O Jeca e a freira (1967) No paraíso das solteironas (1969) Uma pistola para Djeca (1969) Betão Ronca Ferro (1971) O Grande Xerife (1972) Um Caipira em Bariloche (1973) Portugal, minha saudade (1974) O Cineasta das Platéias (1975) O Jeca Macumbeiro (1975) Jeca contra o Capeta (1976) Jecão, um fofoqueiro no céu (1977) O Jeca e seu filho preto (1978) A Banda das Velhas Virgens (1979) O Jeca e a égua milagrosa (1980) Maria Tomba Homem (não concluído) |
| A partir de Chofer de Praça, em 1959, além de ser o protagonista, Mazzaropi também acumula as funções de produtor e roteirista, colaborando frequentemente com os diretores. Recentemente, foi lançada em DVD uma coleção de 22 de seus filmes em sete volumes. Alguns dos filmes tinham no título o nome "Jeca" mesmo ele nunca tendo interpretado esse personagem (com exceção do filme Jeca Tatu) . |
Homenagens Desde a década de 80 a cidade de São Paulo possui equipamentos culturais com filosofia descentralizada com o objetivo de formar profissionais da arte e da cultura (ou reforçar a sua formação). A Oficina Cultural que homenageia Amácio Mazzaropi foi criada em agosto de 1990 e está instalada num edifício quase centenário (1912), construído especialmente para abrigar a segunda mais antiga Escola Normal de São Paulo, a Escola Padre Anchieta. O Condephaat tombou o prédio em 1988. Trata-se de um centro fomentador da cultura brasileira, responsável em trabalhar o resgate da cultura popular e o intercâmbio entre artistas com atividades nas diversas expressões artísticas. O objetivo é integrar artistas amadores e profissionais, formar públicos e ampliar sua atuação para bairros como o Brás, o Pari, o Belém e a Mooca . |
| VEJA MAIS IMAGENS EM ARQUIVO DO MORTO-VIVO Outra homenagem significativa é o filme longa-metragem Tapete Vermelho. Trata-se de um caipira (vivido por Matheus Nachtergaele) que resolve mostrar ao filho quem era Mazzaropi. No caminho até o cinema que exibe um filme do comediante, pai e filho se envolvem com violeiros que venderam a alma ao diabo, mandingas, o Movimento dos Sem-Terra, vigaristas que lhes roubam a mula, caminhoneiros e um milagre em Aparecida. Experiências que vão render a ambos uma grande lição sobre direitos humanos. A homenagem não pára no argumento do filme (que tem direção de Luiz Alberto Pereira): o ator Matheus Nachtergaele compõe um tipo com o mesmo andar e a mesma voz do ídolo . |
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A HISTORIA DE ALICIA SILVERSTONE
Quinta-feira, 05.12.13
| Alicia Silverstone Alicia Silverstone (San Francisco, 4 de outubro de 1976) é uma atriz, modelo, escritora, produtora de cinema, socialite e empresária norte-americana, mais conhecida por sua atuação nos filmes de Hollywood como As Patricinhas de Beverly Hills e sua personagem Batgirl em Batman & Robin. |
| Biografia Nascida nos Estados Unidos, no estado da California, filha de Monty Silverstone, um investidor de setor imobiliário, e de Didi Radford, uma comissária de bordo. Seu pai era nativo de Londres e judeu, e sua mãe nasceu na Escócia e converteu-se ao judaísmo ao se casar. |
| Alicia é a menor de três filhos e tem uma meia-irmã, a cantora de rock britânica Kezi Silverstone, e um meio-irmão, David Silverstone, que são frutos do casamento anterior de seu pai. Alicia residia em San Mateoe em Burlingame, Califórnia, e visitava a Inglaterra nos verões. Quando tinha seis anos, ela começou a apresentar-se em desfiles de moda e, conseqüentemente, apareceu em comerciais de televisão. |
| Foi educada na escola pública San Mateo High School, onde era uma líder de torcida. Durante este tempo, trabalhou com modelagem e publicidade e apareceu na série The Wonder Years. Silverstone já namorou atores famosos, incluindo Benicio del Toro, Stephen Dorff, Leonardo DiCaprio, e Adam Sandler. Durante os anos 90, Alicia foi indicada quarenta vezes a mulher mais sexy, sendo a terceira mulher mais sexy dos anos 90. |
| Em 11 de Junho de 2005 se casou (em uma cerimónia na praia) com o cantor Christopher Jarecki, com quem está casada até hoje. Eles ficaram noivos cerca de um ano antes de seu casamento e Jarecki apresentou Silverstone com um anel de noivado que tinha pertencido à sua avó. Pretende ter filhos no futuro. Eles vivem em Los Angeles, Califórnia, em uma casa repleta de painéis solares e com um jardim de vegetais orgânicos. Comprou a casa em 1996, recentemente criou um santuário para mascotes resgatados em Los Angeles. |
| Alicia é reconhecida por ser protetora dos direitos dos animais e activista em defesa do meio ambiente. Também se converteu ao vegetarianismo em 1998, depois de ir a uma conferência sobre os direitos dos animais. "Dei-me conta que eu era o problema", disse a revista InStyle Home na primavera de 2007. "Era uma amante dos animais que comia animais." Durante vários anos Alicia foi eleita a "Vegetariana Mais Bela" por PETA. Em 2007, Silverstone apareceu nua em um comercial de tevelevisão de 30 segundos para o PETA para defender o vegetarianismo. |
| Em 2009, Silverstone lançou o livro The Kind Diet, um guia de alimentação vegetariana, e lançou o seu site The Kind Life associado ao seu livro. The Kind Diet superou o New York Times da lista dos mais vendidos, foi um dos mais vendidos em 2009 e 2010. Em 14 de janeiro de 2011 ela anunciou que está grávida pela primeira vez, Alicia está planejando esse filho há vários meses. “Estou esperando para ter um bebê desde que tenho 2 anos. Nasci para ser mãe”. |
| Carreira Sua estreia no cinema foi em 1993 no suspense Paixão Sem Limite, Silverstone interpreta uma garota que tenta arruinar a vida de um homem muito mais velho depois que sua paixão adolescente é desprezada pelo mesmo. Por este filme, ela ganhou o prêmio MTV Movie Awards de Melhor Vilã. Alicia participou em três videoclipes do Aerosmith: Cryin', Crazy, e Amazing, conhecidos como "Cryamazy Trilogy". O sucesso dessas músicas beneficiou a banda e Silverstone, que ganhou a reputação e apelido de "The Aerosmith Chick" ("A Garota Aerosmith"). Neste período, foi oferecido a Silverstone o papel de Valerie Malone na série Beverly Hills 90210. Depois que ela recusou-o, Tiffani-Amber Thiessen pegou o papel. Alicia fez alguns filmes de televisão em seu início de carreira, incluindo Nos Limites da Paixão, Em Busca da Liberdade e o drama Traição Fatal ao lado de Jared Leto. |
| As Patricinhas de Beverly Hills se tornou um hit de grande sucesso da crítica e do público durante o verão de 1995. Até hoje esse é o maior sucesso de sua carreira e um dos maiores sucessos dos anos 90. O desempenho e atuação de Silverstone foi bem recebido, e ela foi a porta-voz da marca para uma nova geração emergente dos anos 90. Como resultado, ela assinou um contrato com a Columbia-TriStar no valor de 10 milhões de dólares. Como parte do pacote, ela teve três anos de negócio por sua própria produtora, a First Kiss Productions. Silverstone também ganhou "Melhor Performance Feminina" e "Mulher Mais Desejável" no 1996 MTV Movie Awards por sua atuação no filme. No mesmo ano, Silverstone estrelou o thriller erótico Uma Babá Objeto de Desejo, o suspense O Esconderijo e o drama francês Le Nouveaute Monde. No ano seguinte protagonizou Atraída Pelo Crime. |
| Próximo papel de Silverstone foi a Batgirl em Batman & Robin, e enquanto ela não foi um sucesso de crítica, o filme arrecadou 238 milhões de dólares em todo o mundo. Mas a personagem de Silverstone como Batgirl não foi bem recebido, e lhe valeu um prêmio de Framboesa de Ouro. Além de Batman & Robin, Silverstone também estrelou ao lado de Benicio del Toro e Christopher Walken em 1997 a comédia de humor negro Excesso de Bagagem, que era o primeiro filme a ser lançado pela sua produtora, a First Kiss Productions. Silverstone terminou os anos 90 com a comédia De Volta Para o Presente, que também é estrelado por Brendan Fraser, Christopher Walken e Sissy Spacek. |
| Em 2000, Silverstone atuou no filme Amores Perdidos como A Princesa da França filme adaptação de Shakespeare, no qual ela era obrigada a cantar e dançar. Em 2002 estrelou em Quebrando Todas as Regras como integrante de uma banda de rock. Depois de retirar-se do olhar do público por alguns anos, ela reapareceu em 2003 na emissora NBC protagonizando uma série de televisão, Miss Match, que foi cancelada após 11 episódios. Silverstone reconheceu mais tarde que ela odeia as armadilhas da fama, dizendo: "A fama é algo que eu não desejo pra ninguém. Você começa a agir porque você ama atuar. Então, o sucesso chega, e de repente você está no show". |
| Após o cancelamento de Miss Match, em 2003, Silverstone fez um piloto com a Fox chamado Queen B, o episódio piloto não foi aprovado. Em 2004 ela interpretou uma repórter ao lado de Sarah Michelle Gellar e Freddie Prinze Jr. em Scooby-Doo 2: Monstros à Solta que fez bem financeiramente. Em 2005, ela coestrelou ao lado de Queen Latifah em Um Salão do Barulho, como uma cabeleireira do salão. No mesmo ano protagonizou o suspense Vítima da Sedução. Em 2006, Silverstone estrelou na emissora ABC o piloto chamado Pink Collar, no qual sua personagem trabalhava em uma firma de advocacia. |
| Como Queen B, este piloto não foi pego. Esse ano, ela também estrelou ao lado de Ewan McGregor o ação Alex Rider: Contra o Tempo, e protagonizou o filme para televisão Velas da Esperança. Silverstone continuou seu trabalho no teatro. Em 2008, ela filmou outro piloto da ABC o Bad Mother's Handbook. Como Queen B e Pink Collar, este piloto não foi pego. Em 2009 ela estrelou o videoclipe de Rob Thomas o single "Her Diamonds". Em 2012 Alicia atua em 5 filmes, entre eles Vamps com direção de Amy Heckerling, e também uma partipação na série Suburgatory ao Lado de Jeremy Sisto seu colega nos longas O Esconderijo e As Patricinhas de Beverly Hills. |
Videoclipes
| Teatro
|
| Prêmios e Indicações em sua carreira Vencedora de 4 MTV Movie Awards de Atriz Revelação e Melhor Vilã por Paixão Sem Limites e de Melhor Atriz e Mulher mais Desejada por As Patricinhas de Beverly Hills. Vencedora de 1 Kids' Choice Awards de Melhor Atriz Batman e Robin. Indicada a 2 MTV Movie Awards de Melhor Comediante por As Patricinhas de Beverly Hills e de Mulher Mais Desejada por Paixão Sem Limites. Indicada ao Kids' Choice Awards de Melhor Atriz por As Patricinhas de Beverly Hills. Indicada ao Satellite Awards de Melhor Atriz de Comédia/Musical em Série de televisão por Miss Match. Iindicada ao Globo de Ouro de Melhor Atriz de Comédia/Musical em Série de televisão por Miss Match |
| Curiosidades VEJA MAIS IMAGENS EM ARQUIVO DO MORTO-VIVO Foi oferecido a Alicia Silverstone o papel de Cindy Campbell do filme Scary Movie, mas ela recusou, e o papel acabou ficando com Anna Faris Juliette Lewis foi originalmente lançada como Grace, Thora Birch, enquanto estava indo interpretar Violet. Sienna Guillory e Alicia Silverstone foram trazidas, quando as escolhas original teve de se curvar para fora, devido a conflitos de agenda. É constantemente confundida com Maggie Lawson, a Juliet, de Psych. Por causa da grande semelhança entre as duas. |
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Quinta-feira, 05.12.13
| Alicia Silverstone Alicia Silverstone (San Francisco, 4 de outubro de 1976) é uma atriz, modelo, escritora, produtora de cinema, socialite e empresária norte-americana, mais conhecida por sua atuação nos filmes de Hollywood como As Patricinhas de Beverly Hills e sua personagem Batgirl em Batman & Robin. |
| Biografia Nascida nos Estados Unidos, no estado da California, filha de Monty Silverstone, um investidor de setor imobiliário, e de Didi Radford, uma comissária de bordo. Seu pai era nativo de Londres e judeu, e sua mãe nasceu na Escócia e converteu-se ao judaísmo ao se casar. |
| Alicia é a menor de três filhos e tem uma meia-irmã, a cantora de rock britânica Kezi Silverstone, e um meio-irmão, David Silverstone, que são frutos do casamento anterior de seu pai. Alicia residia em San Mateoe em Burlingame, Califórnia, e visitava a Inglaterra nos verões. Quando tinha seis anos, ela começou a apresentar-se em desfiles de moda e, conseqüentemente, apareceu em comerciais de televisão. |
| Foi educada na escola pública San Mateo High School, onde era uma líder de torcida. Durante este tempo, trabalhou com modelagem e publicidade e apareceu na série The Wonder Years. Silverstone já namorou atores famosos, incluindo Benicio del Toro, Stephen Dorff, Leonardo DiCaprio, e Adam Sandler. Durante os anos 90, Alicia foi indicada quarenta vezes a mulher mais sexy, sendo a terceira mulher mais sexy dos anos 90. |
| Em 11 de Junho de 2005 se casou (em uma cerimónia na praia) com o cantor Christopher Jarecki, com quem está casada até hoje. Eles ficaram noivos cerca de um ano antes de seu casamento e Jarecki apresentou Silverstone com um anel de noivado que tinha pertencido à sua avó. Pretende ter filhos no futuro. Eles vivem em Los Angeles, Califórnia, em uma casa repleta de painéis solares e com um jardim de vegetais orgânicos. Comprou a casa em 1996, recentemente criou um santuário para mascotes resgatados em Los Angeles. |
| Alicia é reconhecida por ser protetora dos direitos dos animais e activista em defesa do meio ambiente. Também se converteu ao vegetarianismo em 1998, depois de ir a uma conferência sobre os direitos dos animais. "Dei-me conta que eu era o problema", disse a revista InStyle Home na primavera de 2007. "Era uma amante dos animais que comia animais." Durante vários anos Alicia foi eleita a "Vegetariana Mais Bela" por PETA. Em 2007, Silverstone apareceu nua em um comercial de tevelevisão de 30 segundos para o PETA para defender o vegetarianismo. |
| Em 2009, Silverstone lançou o livro The Kind Diet, um guia de alimentação vegetariana, e lançou o seu site The Kind Life associado ao seu livro. The Kind Diet superou o New York Times da lista dos mais vendidos, foi um dos mais vendidos em 2009 e 2010. Em 14 de janeiro de 2011 ela anunciou que está grávida pela primeira vez, Alicia está planejando esse filho há vários meses. “Estou esperando para ter um bebê desde que tenho 2 anos. Nasci para ser mãe”. |
| Carreira Sua estreia no cinema foi em 1993 no suspense Paixão Sem Limite, Silverstone interpreta uma garota que tenta arruinar a vida de um homem muito mais velho depois que sua paixão adolescente é desprezada pelo mesmo. Por este filme, ela ganhou o prêmio MTV Movie Awards de Melhor Vilã. Alicia participou em três videoclipes do Aerosmith: Cryin', Crazy, e Amazing, conhecidos como "Cryamazy Trilogy". O sucesso dessas músicas beneficiou a banda e Silverstone, que ganhou a reputação e apelido de "The Aerosmith Chick" ("A Garota Aerosmith"). Neste período, foi oferecido a Silverstone o papel de Valerie Malone na série Beverly Hills 90210. Depois que ela recusou-o, Tiffani-Amber Thiessen pegou o papel. Alicia fez alguns filmes de televisão em seu início de carreira, incluindo Nos Limites da Paixão, Em Busca da Liberdade e o drama Traição Fatal ao lado de Jared Leto. |
| As Patricinhas de Beverly Hills se tornou um hit de grande sucesso da crítica e do público durante o verão de 1995. Até hoje esse é o maior sucesso de sua carreira e um dos maiores sucessos dos anos 90. O desempenho e atuação de Silverstone foi bem recebido, e ela foi a porta-voz da marca para uma nova geração emergente dos anos 90. Como resultado, ela assinou um contrato com a Columbia-TriStar no valor de 10 milhões de dólares. Como parte do pacote, ela teve três anos de negócio por sua própria produtora, a First Kiss Productions. Silverstone também ganhou "Melhor Performance Feminina" e "Mulher Mais Desejável" no 1996 MTV Movie Awards por sua atuação no filme. No mesmo ano, Silverstone estrelou o thriller erótico Uma Babá Objeto de Desejo, o suspense O Esconderijo e o drama francês Le Nouveaute Monde. No ano seguinte protagonizou Atraída Pelo Crime. |
| Próximo papel de Silverstone foi a Batgirl em Batman & Robin, e enquanto ela não foi um sucesso de crítica, o filme arrecadou 238 milhões de dólares em todo o mundo. Mas a personagem de Silverstone como Batgirl não foi bem recebido, e lhe valeu um prêmio de Framboesa de Ouro. Além de Batman & Robin, Silverstone também estrelou ao lado de Benicio del Toro e Christopher Walken em 1997 a comédia de humor negro Excesso de Bagagem, que era o primeiro filme a ser lançado pela sua produtora, a First Kiss Productions. Silverstone terminou os anos 90 com a comédia De Volta Para o Presente, que também é estrelado por Brendan Fraser, Christopher Walken e Sissy Spacek. |
| Em 2000, Silverstone atuou no filme Amores Perdidos como A Princesa da França filme adaptação de Shakespeare, no qual ela era obrigada a cantar e dançar. Em 2002 estrelou em Quebrando Todas as Regras como integrante de uma banda de rock. Depois de retirar-se do olhar do público por alguns anos, ela reapareceu em 2003 na emissora NBC protagonizando uma série de televisão, Miss Match, que foi cancelada após 11 episódios. Silverstone reconheceu mais tarde que ela odeia as armadilhas da fama, dizendo: "A fama é algo que eu não desejo pra ninguém. Você começa a agir porque você ama atuar. Então, o sucesso chega, e de repente você está no show". |
| Após o cancelamento de Miss Match, em 2003, Silverstone fez um piloto com a Fox chamado Queen B, o episódio piloto não foi aprovado. Em 2004 ela interpretou uma repórter ao lado de Sarah Michelle Gellar e Freddie Prinze Jr. em Scooby-Doo 2: Monstros à Solta que fez bem financeiramente. Em 2005, ela coestrelou ao lado de Queen Latifah em Um Salão do Barulho, como uma cabeleireira do salão. No mesmo ano protagonizou o suspense Vítima da Sedução. Em 2006, Silverstone estrelou na emissora ABC o piloto chamado Pink Collar, no qual sua personagem trabalhava em uma firma de advocacia. |
| Como Queen B, este piloto não foi pego. Esse ano, ela também estrelou ao lado de Ewan McGregor o ação Alex Rider: Contra o Tempo, e protagonizou o filme para televisão Velas da Esperança. Silverstone continuou seu trabalho no teatro. Em 2008, ela filmou outro piloto da ABC o Bad Mother's Handbook. Como Queen B e Pink Collar, este piloto não foi pego. Em 2009 ela estrelou o videoclipe de Rob Thomas o single "Her Diamonds". Em 2012 Alicia atua em 5 filmes, entre eles Vamps com direção de Amy Heckerling, e também uma partipação na série Suburgatory ao Lado de Jeremy Sisto seu colega nos longas O Esconderijo e As Patricinhas de Beverly Hills. |
Filmografia
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Videoclipes
| Teatro
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| Prêmios e Indicações em sua carreira Vencedora de 4 MTV Movie Awards de Atriz Revelação e Melhor Vilã por Paixão Sem Limites e de Melhor Atriz e Mulher mais Desejada por As Patricinhas de Beverly Hills. Vencedora de 1 Kids' Choice Awards de Melhor Atriz Batman e Robin. Indicada a 2 MTV Movie Awards de Melhor Comediante por As Patricinhas de Beverly Hills e de Mulher Mais Desejada por Paixão Sem Limites. Indicada ao Kids' Choice Awards de Melhor Atriz por As Patricinhas de Beverly Hills. Indicada ao Satellite Awards de Melhor Atriz de Comédia/Musical em Série de televisão por Miss Match. Iindicada ao Globo de Ouro de Melhor Atriz de Comédia/Musical em Série de televisão por Miss Match |
| Curiosidades VEJA MAIS IMAGENS EM ARQUIVO DO MORTO-VIVO Foi oferecido a Alicia Silverstone o papel de Cindy Campbell do filme Scary Movie, mas ela recusou, e o papel acabou ficando com Anna Faris Juliette Lewis foi originalmente lançada como Grace, Thora Birch, enquanto estava indo interpretar Violet. Sienna Guillory e Alicia Silverstone foram trazidas, quando as escolhas original teve de se curvar para fora, devido a conflitos de agenda. É constantemente confundida com Maggie Lawson, a Juliet, de Psych. Por causa da grande semelhança entre as duas. |
